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亚洲展讯 | 不分明 - 杭春晖2017


展期/ Date:  2017.6.24 - 8.6

开幕/ Opening:  2017.6.24 (Sat.) 3:00pm

地点/ Venue:  亚洲艺术中心(北京) Asia Art Center (Beijing)

北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区(周一休馆)

798 Art Dist, No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang Dist, Beijing, China


亚洲艺术中心(北京)将于2017年6月24日举办展览“不分明 - 杭春晖2017”。在杭春晖的创作历程中,每一个阶段都带有对传统的实验与创新的意味,他的创作态度时刻保持着更迭与重塑。此次展览将呈现艺术家2017年最新作品。

诱惑 126x90cm 纸本设色、木刻浮雕 2017


诱惑 (局部)


《乐府诗选》中有这样一句:“雾露隐芙蓉,见莲不分明”。“不分明”,将尘雾之下的虚幻,表现的淋漓尽致。古人对视觉的感受非常精微,而对于美的想象,往往流连于“似与不似”之间。这种模糊的意向,是一种诗意、更是一种视角。杭春晖的“不分明”是一种非常当代化的创作方法,隐藏着一种观看态度——不做非黑即白的定义,而是在模糊的感知中,体会视觉的复杂性。这是艺术家在传统与现代之间的徘徊与融合,也是从倪瓒的“逸笔草草,不求形似”的美学意境中体悟到的一种略带禅机的视觉游戏。

暖-No.1 110x74cm 纸本设色、木刻浮雕 2017


暖-No.1 (侧面)

角落 - No.1 116.5x115cm 纸本设色、木刻浮雕 2017 

角落 - No.1 (侧面)


在杭春晖的创作中,他无意设置作品抽象抑或具象的形式,而是试图在“绘画”的二维和“雕塑”的三维之间,构建一个难以定义的观看区域。在因颜料的物理反光而呈现的色彩经验中,杭春晖通过线条化的雕塑起伏,融合光线所产生的投影变化,从而构建了一种“似是而非”的观看体验。视觉的逻辑和艺术家的观念再现了“不分明”,这种“不分明”既回归到“绘画”及“雕塑”本身的探讨又源自观念性的美的灵思。杭春晖的艺术可视为是一种东方的视觉趣味,也是一种当代的创作立场。

角度与灰度 - 10度 129.5x116cm 纸本设色、木刻浮雕 2017


角度与灰度 - 10度 (局部)



关于艺术家


杭春晖1976年生于安徽,2005年毕业于中央美术学院,获硕士学位;2011年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。现生活及工作于北京。重要个展包括:“不分明 - 杭春晖2017”(亚洲艺术中心,北京,2017)、“绘事物语 - 日常”(大象艺术空间馆,台中,2016)、“绘事物语 - 杭春晖2015个展”(新绎空间,北京,2015)、“杭春晖个人作品展”(Hazlitt' s画廊,纽约,2015)。重要群展包括:“中国当代水墨·柒舍精粹展”(南海亚洲艺术空间,悉尼,2017)、“工·在当代 - 2016·第十届中国工笔画作品展”(中国美术馆,北京,2016)、“第三届当代水墨空间 变相 - 水墨的维度”(广东美术馆,广州,2016)、“绘事后素 - 中国当代艺术展”(英国皇家美术学院美术馆,肯辛顿,2016)、“世间 - 中国当代艺术展”(阿德莱德艺术节中心,阿德莱德,2016)、“新工笔:中国当代水墨预告展”(丹佛美术馆,丹佛,2015)、“第五届J.C雅各布森肖像艺术展”(腓特烈堡国家历史博物馆,哥本哈根,2015)、“水墨SHUIMO - 世纪变革与艺术新路”(民生现代美术馆,北京,2015)、“工笔新语 - 2014新工笔画邀请展”(江苏省美术馆,南京,2014)、“新水活墨 - 现代水墨展”(香港海事博物馆,香港,2014)、“艺术家的理想 - 柒舍雅集水墨群展”(今日美术馆,北京,2014)、“格物致知 - 中国工笔画当代表述2013”(中国美术馆,北京,2013)、“三矾九染 - 新工笔艺术提名展”(上海美术馆,上海,2012)、“幻象·本质 - 当代工笔画之新方向展”(北京画院美术馆,北京,2008)。作品收藏于:关山月美术馆、广东美术馆、成都现代艺术馆。



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