# Frame Awards 2022

11月月度

最佳室内奖及荣誉提名

November monthly

Best interior award and

honorary nomination

#11月最佳室内奖

#11月荣誉提名

接待区生命之树细节  ©  SFAP

前台接待区 ©  SFAP

 接待区通道  ©  SFAP

前台接待区设计师用铁丝模拟鸟笼造型，迎宾服务生在笼子内欢迎光临乐贝的每个小朋友，是整个动物王国的开端。

 水吧区 © SFAP

进入游乐区，小朋友可以在各个角落找寻到小动物的身影，他们可以在这里看书、堆积木、追逐玩耍，表演讲故事。

这正是评委们所关注的。西班牙零售设计协会主席，评委María Callís Bañeres认为：这个项目的非常鼓舞人心，同时也反映了社会的一个很大的不足——孩子越来越不快乐。这种焦虑并非中国独有。设计清楚地反映了所述的目标。我希望在整个设计中看到更丰富的应用。

水吧区通道 / 攀爬区入口 © SFAP

乐园的二层仿佛就是一个梦幻的云端王国，小朋友可以通过攀爬网上至二层，和一层的水吧形成隔空互动交流，中途还可以遇见各种各样可爱的动物伙伴。

二层爬网区域 © SFAP

爬网区域 © SFAP

大面积的稻草肌理漆统一了整体空间的调性。软装选用了低饱和度的彩色及线条涂鸦风格造型及动物雕塑，整体营造了一个丰富多彩的动物王国冒险岛。

评审团成员、Karliova工作室创始人兼负责人Esin Karliova赞扬了该项目，该项目充满了柔和的颜色和天然材料，“以儿童为中心，但又不显得过于强大”。

滑滑梯梦幻城堡 ©  404NF STUDIO

© SFAP

空间中考虑到各种不同形式儿童行为活动，希望在乐贝大堂空间内容纳更多的功能可能性，丰富活动乐园的使用性。

小木屋城堡 / 欢乐波波池 © SFAP

阅读区洞内看到的大象 ©  404NF STUDIO

Design Studio NAO将原本的建筑改造成一个15㎡的茶馆。在尊重建筑自身独特魅力的同时，历史上格鲁吉亚的废墟变成了一个日本茶馆。挑战是将一个日本文化标志引入老第比利斯的中心，同时向格鲁吉亚文化致敬。

带着这个想法，设计师举办了一个设计研讨会与当地格鲁吉亚建筑系学生及年轻建筑师进行头脑风暴，两周的时间用于讨论如何保护格鲁吉亚的传统环境，以及如何将日本文化融入历史位置。

© Design Studio NAO

出于对建筑的尊重，设计尽可能保留了现有的外观，包括建筑的水平倾斜5.8度——茶馆的名字由此而来。然后插入了一个水平的平面，用当地工人的水泥分层以补充传统的格鲁吉亚氛围、以及日本的极简主义。

© Design Studio NAO

水泥是格鲁吉亚人长期使用的材料，就像日本的茶文化一样恒久，所以整个室内使用水泥来浇筑。大部分的底层、墙和天花板都是由拆除工作中的回收材料制成。此外，展示现有的旧砖墙和LED灯条，以强调建筑的历史。

此外，日本传统的榻榻米地垫从日本进口。经过改造，这个古老的空废墟变成了日本人和格鲁吉亚人的文化交流空间，它通过日式茶道成为邻里之间的社区中心，最终成为横跨欧亚大陆的文化桥梁。

评委Karliova说：“用柔和的颜色和最小的材料创造出打动人心的东西是很不容易的，因为它可能会迷失或变得平淡无奇，而这个项目成功了！”

英国伦敦的Fathom Architects改造了一座20世纪70年代的废弃建筑，作为网络、活动和福利活动的中心。充分保留现有建筑的原始混凝土外壳，并将其与精心制作的室内设计相结合，形成了一个城市避难所，为人们提供各种连接和充电的空间。

© James Balston

设计灵感来自圣詹姆斯城的传统及20世纪70年代的艺术和家具，定制的地毯，绘画和几何形状的大幅壁画。

室内充满了带有纹理的复古材料，如麻绳、凹槽玻璃和装饰结编；裸露的粗糙混凝土梁，与精细的弯曲木材细木工、抛光水磨石和拉丝金属形成鲜明对比；木材和藤条制成的吊顶板悬挂在现有的结构框架内。

作为更广泛战略的一部分，Fathom的任务是回收利用现有的70年代空置建筑，以延长其寿命10年，并恢复其对当地经济的贡献。Fathom的智能再利用符合环境评价法的原则，保留了主要结构，避免不必要的拆除，并将成本最小化。

© James Balston

米兰设计周期间，由设计师India Mahdavi策划，日内瓦艺术与设计大学的硕士生开发了一个牛奶吧，通过“探索图像文化在当代室内建筑中的作用”，该作品旨在“通过平行的图像空间域重新构建室内建筑的边界”。

Korova酒吧是斯坦利·库布里克1971年的电影《发条橙》中虚构的一家夜总会。在一种反乌托邦的氛围中，酒吧展示了一系列裸体躺着的女像柱，提供母乳。尽管最初的场所只是虚构的，但其违法的环境已经使科罗瓦酒吧成为一种崇拜，甚至为世界各地的几个真正的夜间场所提供了灵感。

当今室内建筑的思想是通过不同的媒介和表现系统产生的。文本、图画、照片、电影以及它们在网络平台上的无限交叉，在许多情况下已经取代了空间的实体体验。

现代室内的多维条件让人联想到经典植物标本馆的多义词。植物标本室是一个标本，它变成自己的图像，在图片、1:1模型和物体之间波动。同样，当代室内设计也有多个方向，从物体到图像，从媒体到空间。

尽管它们存在的形式不同，空间在不同的实例和迭代中具体化。这很重要，因为当代思维是相关的。在设想、谈论和反思空间时，社会并不区分不同的学科。

设计师、艺术家、电影制作人、程序员或公关人员都通过多种形式、时间和交叉点来影响当代室内设计。

© HEAD Genève

项目旨在重塑室内建筑的边界通过并行图像空间域，构想一个新的现实，绕过传统的差别，如内部/外部公共/私有，原始/取样或有形/调解，最终重申同时代的内部建设的作用。

西班牙零售设计研究所(Retail Design Institute of Spain)所长María Callís Bañeres称该项目是“从宏大主题角度来构思的伟大设计作品”。

澳大利亚卫理公会女子学校新老年人中心的设计便于重新配置，从而使建筑能够响应未来的教学和学习模式。

© BVN

澳大利亚卫理公会女子学校新老年人中心是校区总体规划的一部分，BVN在2012年接手时，校园的很多建筑和庭院都是不合理的，要么是学生无法进入，要么是设计不合理导致连接不便利。

© BVN

BVN拆除了几个小体量的建筑，增加了两个大庭院，从一个新的中央大型建筑进入，校园的布局和动线发生了根本性的改变。一个新的外部脊柱连接新建筑、庭院和场地上的其他建筑，使校园的地形变得有意义。它通过场地吸引人们，并大胆展示新建筑和外部教学空间。

© BVN

老年中心是一座新的四层建筑，设计得很像写字楼——柱子均匀地分布在地板上，并应用了轻质分区。这使得地板可以很容易地重新配置，就像办公租赁一样，使建筑能够响应从传统到未来发展的教学和学习模式。

© BVN

建筑的周长由一个通高的双层高性能玻璃立面组成，它最大限度地增加了日光的进入。折叠的穿孔铝板包裹着玻璃立面，遮阳的同时保护隐私。这些自动百叶窗使建筑物自然通风。

© BVN

Actilum可持续发展和技术官员、评委Catalina Maldonado赞扬了该项目“以促进对话”对空间的非分层方法。

9月最佳及4个荣誉提名项目均来自中国

FRAME AWARDS 2022参赛通道已开启！