一本书的第一个读者和评论者往往是它的编辑，但编辑往往深隐于幕后。隐身并不代表完全不重要，相反，正是这些隐身者，用不同专业所长和价值取向，搭建作者与读者之间的桥梁，为我们出版了丰富多彩的书籍。
借着年末，我们开一个专栏，诚邀人文社科图书编辑们介绍在过去这一年都推出了什么书，分享他们真正深读过的书单，同时也可以谈一谈身为图书编辑的所思所感，最后再向读者预告一些即将出版的重要作品。
欢迎读者留言沟通，我们将在每篇文章的留言读者中抽取两位，寄赠新书（部分为签名版）。
本栏目正在征稿，欢迎有兴趣来稿的编辑向后台发送“编辑营业了”，了解相关要求。
我是北京大学出版社文史哲艺术事业部的编辑赵维，很高兴在这里和大家见面！毕业后我一直在北大社从事艺术类图书的出版工作，迄今已7年有余。北大社一直以来以学术书和教材立本，“学术的尊严，精神的魅力”是北大出版人的共同追求。因此，我们的艺术书相比很多以精美画册或作品集为主的艺术书来说，更重视学术价值和对学科发展的意义。即便是艺术普及读物，我们也希望其中蕴含学术眼光，能帮助大众更好地了解艺术，甚至参与到学科基本或核心问题的讨论之中。我们相信好的书籍不只是传达知识，还能启发心智。作为一名专业的艺术书编辑，我一直希望经手的选题能寻找到最有效的表现形式，并在装帧设计上体现出一定的审美性，于文质契合中，潜移默化地将看书、读书的过程变成一种综合的体悟美的过程。当然以上都是最理想状态。在即将过去的一年中，我编辑了《阿富汗访古行记》《古典艺术》《艺术史导论》《什么是建筑史》等图书，除第一本外，其余都是艺术史和临近专业的学习研究用书，或为里程碑经典，或为概述导论性质，或为入门指导。虽然我一直做的都是艺术书，但每一年的选题侧重点还是会稍有不同，编辑们会根据前期策划、产品线延续和来稿情况，结合编校难度，做出自己的规划。之所以会做《阿富汗访古行记》，主要是个人对文物和历史遗迹的兴趣，之前我还做过《燕园文物、古迹与历史》，很多北大学子和校友们都知道此书，自己读和作为礼物都很不错。当然，这次会选择“阿富汗”这个略带神秘色彩的图书主题，也是因为作者刘拓，他实在是一个非常有趣、有理想且擅长讲述的好作者，我为他的博学和赤诚而折服。此书为“走进西域”丛书中的一本，这套书定位为“丝路”概念的游记。众所周知，阿富汗是丝绸之路上东西方文明汇聚之地，此书记录了作者两次踏寻阿富汗诸多古代遗存的故事。阿富汗局势复杂，访古行旅充满冒险和艰辛，书中除了介绍阿富汗古代遗存的历史、分布和现状，也描绘了此地的自然景观和社会日常。作者在历史、考古领域的扎实积累增添了此书的知识性，生动的叙述中饱含对过往和现实的人文思考。此书出版后因为阿富汗的时局变化受到很多关注，也因为作者的意外离世被读者用来怀念、收藏。围绕着这本书有太多故事……无尽的惋惜和遗憾，也督促我更加珍惜遇到的每一本书、每一个人。《古典艺术：意大利文艺复兴导论》是艺术史里程碑中的核心经典，作者沃尔夫林是西方艺术科学的创始人之一，他教我们怎样去看一幅画，并创造了一套将我们所见记录下来的语汇。此次中文版，不仅最大程度还原了作者酣畅淋漓的论述风格，并且收入了正文所论及的近200件艺术品的精美插图，图文互动，才能真正领略作者严谨的形式分析方法与对画作的敏锐感觉。
《古典艺术》内页展示
这本书实际是“美术史里程碑”丛书中的一本，这套书已经做了很多年，数量不多，但每本都很有口碑，豆瓣得分都是8分以上。丛书主编是上海大学的陈平老师，他新近出版的《西方艺术史学史》也非常受学生欢迎。艺术史观念和写作方式经历了怎样的变化？历史上出现过哪些伟大的艺术史家和作品？艺术史家的基本研究目标是什么，又有哪些主要的研究方法？…… 陈老师的书试图对这些问题做出回答，并以清晰的历史框架和平实的语言，系统呈现西方艺术史学的发展脉络。接下来，我想着重推荐一下《艺术史导论》。此书中文版9月上市，一个多月便实现了重印，并且受到了许多专业读者的赞赏。我们知道，艺术史界素有“艺术史的母语是德语”的说法，其滥觞大抵在于德语艺术资料浩如烟海、艺术传统源远流长，还提示了作为一门学科的艺术史同样发轫于此——大学中第一个艺术史学科在此建立，之后柏林学派、维也纳学派、慕尼黑学派、汉堡学派相继兴盛，蔚为大观。《艺术史导论》的15位作者为德国艺术史学科的全面集结和顶尖水平，对各个议题的剖析无不展现出学养、视野和智慧。此书出版30余年来历经7次修订，经受住了艺术史学科巨大的改革热望，成为在德国艺术史院系中流传最广泛的专业读物之一，这是首次引进中文版。目前我国有诸多艺术史研究与教学机构，以及艺术史专业学生与跨专业学者，此书可作为一本常备的方法论手册，帮助读者更好地了解学科全貌，促进我国的艺术史学科建设，也能促进其与其他人文学科更好地交流。《艺术史导论》部分作者：汉斯·贝尔廷（Hans Belting）、海因里希·迪利（Heinrich Dilly）、沃尔夫冈·肯普（Wolfgang Kemp）、马丁·瓦恩克（Martin Warnke）、威利巴尔德·绍尔兰德（Willibald Sauerländer）从具体的内容上看，此书作为一本艺术史学科导论性质的著作，对学科内最重要的基础知识进行了清晰而不流于表面的概述，它所关注的不是包含诸多艺术家姓名和风格的艺术史，而是艺术史本身，即研究对象、媒介材料、理论方法、发展趋势等。作为一本经典“老”书，此书以开放的态度融入了最新的理论方法，如神经学、图像媒介，以及后现代和国际化的新艺术史等章节，关于性别研究等部分也做了较大修订。相对于目前学界、出版界流行的各种从英语引进的方法和读物，以及瞬息万变的学术风潮，此书在越发倡导国际化、全球化的当今时代又显得与众不同。凭借德语艺术史学科的历史优势，此书更加深刻、内敛，能在坚守和深挖艺术史传统、摆正学科位置的基础上，更加从容理智地面对时代流变。
《艺术史导论》内页展示
此次出版选择轻便软精装，图文印刷精美，更在封面文字、内里环衬、书脊堵头布等细节选择普鲁士蓝呼应此书风格特色，阅读体验良好。
我今年还做了一本小书《什么是建筑史》，这本书是对全球建筑史的介绍性回顾，有助于扩展建筑学、艺术史和历史学的学生的研究视角和理论框架。建筑史也是我个人关注的领域之一，我之前还做过《建筑十书》《现代建筑理论的历史》，尤其后一本“砖头”很想再次推荐给大家，因为它的滞销让人非常惋惜，可能很多人是被它的体量劝退了……H.F.马尔格雷夫（Harry Francis Mallgrave）的这本建筑史被认为是“近20 年建筑学术史上最重要的主题研究之一”，也是从剑桥引进的，书中并不局限于对建筑文献的耙梳，也没有简单地采取线性通览式结构，作者用宽广的学术视野、复调式的写作结构、层次丰富而细腻的历史叙述，最大程度地保证了此书的可读性，将三百多年的建筑史梳理得非常清楚。这本书里藏着很多干货，涉及的很多材料在国内别处没有见过，是一本被忽视的宝藏书。谈起自己做的书，总会有很多话想说……对于新一年的工作，虽然能预料肯定会伴随深度折磨，但我仍非常期待，甚至迫不及待，因为要出的书实在值得如此。顺利的话，明年底会推出高居翰先生的《溪山清远》和《凝视往昔》，相信这对很多爱好中国艺术的读者来说都是个重磅好消息。作为海外最知名的中国艺术史专家之一，老先生去世前的主要工作就是录制这两个系列视频，想弥补一生未能全面向人们介绍全时段的中国古代艺术的遗憾。还有一本美国著名艺术史家埃尔金斯 (James Elkins)的小书——《艺术的各种故事》（Stories of Art）也在翻译中，从书名就可以看出这是在和艺术界最畅销的《艺术的故事》的对话。埃尔金斯的书中使用了许多非西方的艺术作品，运用西欧传统中心以外的文化写成艺术史目录，并制作精彩图表，他鼓励我们多元化地解读艺术史，去发现自己的艺术史，这是对我们所学的庞大艺术史教科书的一剂解药。除此之外，还会有一些学术经典，比如奥地利艺术史家李格尔的（Alois Riegl）《荷兰团体肖像画》，作者认为16—17世纪的荷兰的艺术家从根本上改变了旁观者与艺术作品的关系，此书所开辟的研究领域，今天仍吸引着诸多学者。新书先介绍这些，有没有隐藏款“彩蛋”，全看作者和译者是否能交稿啦！（传说中的日常花式催稿……）作为经手图书过半百的老编辑，我虽然对整个编辑出版流程已经非常熟悉，但依旧常有如履薄冰之感，做书不易。但我依旧要感谢作为一名艺术图书编辑的工作经历，我深深体会到了全力以赴的快乐和与作者、译者一起创造的喜悦，这些足以冲淡做书过程中的困惑和任何不快。