研讨|走进诗意图画书：诗意图画书的阅读指导策略 ——以交流课《黎明》为例
第四届小学绘本课程与教学
研讨会论文征稿
诗意图画书的阅读指导策略
——以交流课《黎明》为例
图画书的诗意主要表现在图画安静优美，文字简练蕴藉，叙事节奏相对舒缓，故事情节趋于淡化，情感表达含蓄委婉等方面。中外图画书中，具有这样诗意风格的作品不在少数，这类作品可称为“诗意图画书”。诗意图画书的作者往往通过营造意境，渲染气氛，让儿童读者在静读默赏中，悄然被吸引于作品意境中，不知不觉受到美的熏陶和感染。美国作家尤里·舒利瓦茨的《黎明》便是这样一本诗意图画书，描绘的是山中湖边黎明到来的过程，文辞简约而意蕴丰饶，文字缄默之处，由图画补充完成，读者于无声处读出复杂而丰富的内蕴。
简洁凝练的诗意语言中所蕴含的意境之美，对于缺乏生活经验和审美经验的儿童阅读者来说是不太容易理解的。在阅读《黎明》的时候，他们能够读懂这本书是写黎明的过程，但在体会意境和韵味，感受诗意的美好方面还存在问题。怎样让阅读真实的发生，怎样让学生获得更加丰富的阅读体验，怎样让学生改变阅读中浅尝辄止的现象，真正走进《黎明》的意境中呢？笔者以五年级学生为教学对象，从三个方面进行教学实践，引导学生层层深入感受《黎明》之美。
一、打开感官，赏读图文细节
我们在谈论图画书的意境时，主要是谈论一种情景交融的艺术境界，它是通过图画、文字和图文之间的交互关系共同营设的。图画书在营造意境时，会充分调动图像语言，以视觉符号作用于人的感知，整体性地唤起人的阅读情绪和感受。尤里·舒利瓦茨从黎明的第一缕微光开始画起，一直到日出，深蓝、暗蓝、淡蓝、翠绿、多彩，不徐不疾地画出了湖光山色的微妙变化。图像语言，不仅有色彩，还有声音和动感，比如第八个画面中，动态出现了，“湖水颤抖了”，水面上荡起了一层层涟漪，水中月亮的影子碎了，草摇曳了，读者仿佛听到了风声，不仅仅是耳朵听，还有心在听，这就是图画书的声音。还有，蝙蝠、青蛙、鸟儿、老人、孩子都动起来了，叙事的节奏也在加快，这一切，都为最后一句话做了铺垫，“突然间，山和湖变得一片翠绿”。
读懂图像语言，可以通过打开多种感官来实现。上课之初，首先感受夜的“静”和“止”，结合问题“这静、止的夜里有什么？它们是怎样的？你从哪里感受到的”来聊书。聊书是让阅读真正发生的途径，学生在聊的过程中，会关注到色彩、景物、以及景物带给人的感受，他们用眼睛看，仔细辨别暗黑夜里的山、树、岩石，他们用鼻子闻，闻那湖边湿湿的空气的味道，他们想象自己身处其中，低声轻读，走进静谧的夜。
《黎明》写的是从夜晚到日出的过程，这个过程是富有变化的，为了理解变化，感受意境，教师引导学生结合“湖水颤抖了”进行观察，倾听图画的风声，体会图画的动感，结合“一只青蛙在跳，又是一只”“一只鸟在鸣叫，另一只在回应”进行观察和想象，倾听画内和画外的声音，想象画内和画外的动态。随着老人、孙子的醒来和他们的一系列行为，叙事节奏在加快，学生的阅读感受越来越丰富，他们读出了安静、美好、自然、朴素、悠闲、和谐……于是，在山和湖的翠绿中，小读者的心被唤醒了，他们又读出了清新、活力、光明、生机……
阅读交流课需要有从“一读”到“一读再读”的过程，在多元阅读体验之后重读这本书时，教师引导学生思考：这本书中，你最喜欢那幅图画，为什么？运用刚才之所学，聚焦到一幅自己最感兴趣的画面再观察、再发现，这其实是二次鉴赏图文的过程，也是深入体会文本意境的过程。思维碰撞中，他们的观察力、感知力和想象力也被悄然唤醒。
《黎明》没有曲折的故事情节，没有夸张的人物形象，但稍加引领，学生就会安静下来，倾心投入，调动自己的感官，饶有兴趣地观察、发现、体会、想象，在从容的看、听、感觉中，在浮想联翩中，融入到黎明安静而美好的意境中。
二、知人论世，走进作者内心
孟子曰：“诵其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也……”意思是说作品和作家本人的生活、思想以及时代背景有着极其密切的关系，知人论世，可以让读者客观、正确地把握作品的思想内容。实现作者、文本与读者之间的多重对话，消除作者思想与读者理解之间的落差，可以通过介绍作者，了解作者创作的生活背景和思想感情，来深化读者对文本的理解和感悟。
《黎明》一书的勒口处有关于作者尤里•舒利瓦茨的介绍。学生在自由阅读的时候，他们会读到这部分内容，但是要和阅读文本进行深度关联，还需教师引导。
这里分为三个步骤进行教学。第一步，引导学生关注作者：这本书文字很少，我们却读出了丰富的感受，体会到平平常常的、每天都能见到的黎明，原来是这样的令人欣喜和震撼，你觉得你读懂了作者尤里•舒利瓦茨了吗？学生在思考这个问题的时候，很容易结合作者生平与经历来回答。学生基本能理解到这个层面：这本书表现的是作者的心情，作者小时候生活在战争时期，十分艰苦，这本书中的日出，表现了对光明的追求和热爱。
第二步，引导学生想象艰难：作为犹太人的尤里，他当时的生活是怎样的吗？学生再读勒口，从简介中了解到，尤里几乎是在流亡中度过了他的整个童年，结合学生了解的历史知识，他们很容易想象出尤里的生活状态的艰难、贫困和危险。
第三步，猜想创作意图：结合扉页上的“献给我的父亲和母亲”，猜想作者为什么这样写。有的学生说：他想让父亲、母亲忘掉以前，希望像这本书写得一样，过宁静的生活，就算生活简单和朴素，但每天都充满生机。有的学生说：就算以前的生活是黑暗的，但随着黎明的升起，光明总会到来。还有的学生说：经历了战争和痛苦，尤里肯定觉得每天的黎明都特别美好。
当学生了解了作者生平，猜测了写作意图之后，再读这本书的时候，学生的心与文本贴得更近了，在轻声地朗读中，又一次走进了《黎明》的意境中。
诗意图画书的意境之美是含蓄的，是一种在静观默察中令读者忘乎所以的艺术氛围，作者创作出这样的图画书，其根本在于真情，载体是图画和文字。教学中，教师引导学生读懂图文细节之后，再结合作者生平和经历推想创作意图，揣摩内容背后的情感，有利于学生以有情之心读作者倾情之作，收获心灵的力量。
三、互文阅读，感受诗意文化
渔翁
柳宗元
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下种流，岩上无心云相逐。
互文阅读的依据是来自于法国学者克里斯蒂娃首倡、罗兰·巴特确立的“互文性”理论，基本内涵是：文本都不是孤立存在的，每个文本在同其他文本相互参照、彼此勾连的互动关系中，形成了以结合点为纽带的文本系统。开展互文阅读，有助于在课堂上形成文化场域，丰富学习资源，深化文本理解，拓展阅读视野，积淀人文素养。
《黎明》是画更是诗，作者尤里•舒利瓦茨的创作灵感来自于中国唐代诗人柳宗元的《渔翁》，诗意在这本图画书中无处不在，比如，作者画的是水彩，却用了中国水墨画晕染的技法，加上诗性的叙事和节奏，诗化的意境、语言和情感抒发，都赋予了作品清新隽永的诗意品格和韵味。
《黎明》和《渔翁》主题相通、情感相融、内容相似，将二者进行互文阅读，通过“1+1”式的组合，结合提出议题、阅读思辨、建构意义三个层面来实现课堂学习方式的改变，从而将阅读引向深处，构筑大视野的阅读教学。
首先，教师提出议题：请同学们拿出学习单，先用自己的话来说一说《渔翁》的意思，然后再想想，它和《黎明》有什么联系？
通过自主探究、小组合作、全班交流的方式进行阅读思辨：这首诗和《黎明》有什么联系？学生很容易发现，《渔翁》里和书里某些细节相同，比如有的学生说道：老人和他的孙子，就相当于渔翁，他们起来之后生火、做饭，就是“晓汲清湘燃楚竹”，“欸乃一声山水绿”，就和书中写的“船浆吱嘎作响，搅起片片水花。突然间山和湖边的一片翠绿”是一样的。
在建构意义环节，教师为引导学生理解“天人合一”的意境，提出这样的问题：“烟销日出不见人”，人哪去了？可以结合《黎明》来说说。有的学生说：他们把旧船推下水，然后去划船。聚焦到日出的图画进一步观察和思考，学生发现：他们是被绿色淹没，看不见人，人太小了，他们融入到了湖光山色当中，他们与大自然融为一体。人与自然的和谐之美，就在交流中一点点地感悟出来了。
这时，结合“知人论世法”进行二次思辨，尤里从柳宗元的《渔翁》中获得了什么灵感呢？能结合他们的生平来说一说吗？这时的学生，就会结合二人的生平与经历进行思考，探究和交流之后，达成共识：都有坎坷的经历，又都向往这样自由、自然、自在的生活。他们在历经了磨难之后，还保有对自然、对生活，对每一寸时光的热爱。教师顺势提升：可见，东西方文化很多时候是相通的，美好的事物，总是我们共同的追求。
这里的教学，基于《黎明》和《渔翁》之间的结合点进行互文阅读，学生对所学内容建立起关联性和整体性的认知，学生在诗意的美好意境中聊着、读着、说着、感动着，得到多元而深广的审美收获。
陈晖老师说：“诗性的图画书对儿童同样具有吸引力，其阅读质量并不弱于故事类图画书，在有效策动的前提下，无论是课堂还是家庭的阅读，儿童读者都能产生积极的反应。”这节课，通过打开感官、知人论世、互文阅读的教学策略，学生在积极的阅读活动中，感受了《黎明》的美好和阅读的快乐。陈丽，昌平区教师进修学校小学教研室副主任
参考文献：
1、[加拿大]佩里•诺德曼 陈中美译 《说说图画——儿童图画书的叙事艺术》 贵州人民出版社 2018年
2、闵烨章《意境的审美要求及审美特征刍论》 《广西教育学院学报》1994.1
3、陈晖 《让我们的感官和心灵在黎明中苏醒》——《黎明》导读
4、黄雅琪 《诗与戏的谋求：论21世纪中国图画书和美学文学探索》 中国知网 2017.3
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主编 | 姚颖老师
本文编辑 | 刘瑶
审核编辑 |徐婷婷
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