什么是赛博朋克 ?
Editor's Note
这是我在公司年度大会上分享的一个话题,赛博朋克。希望各位观众姥爷看完能有所收获。
The following article is from 蛮三刀酱 Author 蛮三刀把刀
大家好,我是蛮三刀。今天,我们来讨论一个非常有趣的话题,赛博朋克。
本篇文章为独家原创稿件,转载请联系作者授权。公众号:蛮三刀酱
要说2020年,最出圈的游戏,还要属赛博朋克2077,且不论游戏本身质量如何,它实实在在让赛博朋克这个词火了一阵子,甚至还火出了圈外。
赛博朋克的特点
要了解赛博朋克,让我们先从一个小观察题开始。
给你下面的三幅图,你能总结出其中的共同点吗?
不知道屏幕前的你会给我什么样的答案。
摩天楼?霓虹灯?贫民窟?
先别急,让我们再看三幅图:
这次不知道你是不是又想到了新的特征呢?
虽然我不知道你想的是什么,但是一定会有一些词咱两想的一样。
没错,赛博朋克最开始吸引大家眼球的,便是它有着极其独特的视觉风格。
摩天大楼映衬着矮小破旧的贫民窟,雨天混合着人群,各种霓虹灯电子牌满街都是,这就是赛博朋克的视觉风格。
让我们再欣赏几张图,这些图是一些电影的画面或者是游戏艺术原画。
这就是赛博朋克给人最原始的视觉冲击。
赛博朋克的定义
简而言之,赛博朋克是对未来社会的一种悲观的科幻想象。通俗意义上来说,它是属于科幻的一个分支。
它的背景设定是这样的:
科技的发展导致财富流向科技寡头企业,人民笼罩在巨大网络之下,贫富差距悬殊。 科技的发展也带来了环境的破坏,拥挤的贫民窟、晦暗的地下城,随处可见。 科技的发展同时改变了社会形态,但大多数人的生活水平并未因此提高。 在上面的大趋势下,社会矛盾加剧,暴力犯罪频出。
你可以看出来,赛博朋克的背景设定就是非常反乌托邦的。而这个科幻风格越来越受到追捧和欢迎,也体现了很多人对现在科技发展的反思和对未来社会的担忧。
让我们拆开Cyber和Punk这两个单词。
控制论 Cybernetics
如何理解控制论呢?
渐渐地,控制论的出现使得科幻作家们开始幻想一种半生物半机械结合体,也就是Cyborg赛博格。
在他们的观点中,人类肢体损伤和缺失可以用义肢替代,而在终极的赛博格上,人类为了方便甚至可以只保留大脑,全部换为义体。
网络空间 Cyberspace
而网络空间又是什么呢?
其实网络空间,对于程序员来说肯定比较容易理解,传统的计算机网络,包括现在的物联网,人工智能,都可以理解成网络空间的一部分。
朋克 Punk
我们再来看看Punk这个词:
这两个看起来毫不相关的词,是如何联系在一起的呢?
这就要说到1968年的一本小说了,是它让这两个词产生了微妙的关联。
这本小说就叫CyberPunk,当时朋克运动兴起,创作它的作家布鲁斯·贝斯克只是想给自己的文章起一个新颖的标题罢了。朋克运动是如何发展的,我们稍后再讲。
赛博朋克,并不单单指的是一种视觉上的风格。它作为一种人们对未来世界的想象,也有着想表达的内涵,也就是赛博朋克至今流传最广的定义:
High Tech, Low Life.
高等科技,低端生活
带着背景设定,我们再来重温下刚才说的那几种视觉特点,看看这些特色是不是都有它们形成的原因。
摩天楼
人造光
高科技/义体改造
亚洲元素
雨
贫民窟
一切都是矛盾。这便是赛博朋克吸引人的地方。
高端的科技 和 低等的生活 的矛盾 繁荣的社会 和 破败的社区 的矛盾 富有的企业 和 贫困的群众 的矛盾 华丽的灯光 和 悲凉的气氛 的矛盾
正因为有了这些矛盾的内涵,所以网友们也纷纷加入了赛博朋克沙雕图的创作。任何一个矛盾体都能赋予赛博朋克的标签。
赛博朋克风格的城市
很多东南亚的人口密集城市,都是赛博朋克艺术风格的原型,其中最有名的要属九龙寨城了。
当时它属于中国不管,英国不管,香港不管的无政府地区。
1987年,约有33,000人在寨城居住,是现如今北京人口密度的80倍。当时世界上人口最密集的地方之一。
建筑向上无限延伸后,香港机场的飞机甚至能够超近距离的略过城寨的上方,也成为了很多影视剧的一个经典镜头。
赛博朋克的起源
还记得我刚才说的那本名为《Cyberpunk》的小说么?它代表了赛博朋克这个名词的由来,但实际上的赛博朋克,比这本书来的还要更早一些。
30年代末到60年代初,科幻小说的发展进入了黄金年代。
这期间诞生了很多科幻大师,比如约翰·坎贝尔 艾萨克·阿西莫夫 阿瑟·克拉克 罗伯特·海因莱因。
久而久之,很多英国科幻作家开始对写实主义的美式太空科幻产生了强烈的乏味与厌倦感,他们开始提倡富有思想深度的软科幻题材,反对那些为了科幻而创作的科幻故事。
科幻文学新浪潮运动开始了。
在1968年,一本被认为是赛博朋克起源的小说问世了。
这本小说名叫《仿生人会梦见电子羊吗?》,作者是菲利普K迪克。
我们看这本书的标题,这个问题有答案吗?有可能会吧。我想⽆论是任何年代的⼈看到它,会对标题感到错愕,这就是赛博朋克⽂化带给⼈最最最原始、最直观的冲击,让⼈感到混乱(Chaos)、让⼈头脑⽆序(Disorder)。而这本书将Android翻译为仿生人,而非机器人,是非常恰当的。正是这本书之后,仿生人作为了一种正式的定义,被人们不断地应用。
随后的1980年,《CyberPunk》小说问世,作者布鲁斯·贝斯克在当时,只是单纯想给自己的文章起一个新颖的标题罢了,就把两个词拼接在了一起,没想到成为了沿用至今的经典词汇。
赛博朋克的艺术作品
赛博朋克的定义其实是比较宽泛的,自然,可以归类于赛博朋克的艺术作品也非常的多。
之后的《异形》系列也是出自他手。
这部电影的剧情就是参考菲利普 K 迪克的《仿生人会梦间电子羊吗》,当时,菲利普一直觉得,目前还没有一个电影或者是画面能够描述他所撰写的情节,当他看到《银翼杀手》时,他也不禁感叹,“我脑海中的画面就是这样”。
我截取了一个电影的片段,片段中的女主人公自己并不知道自己是仿生人,并且它的一切记忆都是被人们植入的。而男主角在这时,不小心透露了这个真相。
如果你是视频中的女主角,当你知道你这么多年来的一切都是虚无的,你会是什么样的心情呢?
接下来一部,便是大名鼎鼎的攻壳机动队。
2040年代的虚构日本城市新滨市,近未来科技已可将人类除大脑外的所有身体器官用生化电子的义体代替,赛博格(生化人)已然渐渐成为社会常态。
人类社会的全面义体化却也不可避免地催生出了一种新的犯罪方式——电子犯罪。电子化并互联网化的人类开始受到黑客攻击,暴露在大脑被入侵、记忆被篡改等危险之中。日本政府因此专门成立了首相直属的特别情报机构“公安九课”(也就是所谓的“攻壳机动队”)
故事中女主角草薙素子自幼便全身义体化,装备有最先进的军用义体,加入公安九课,打击网络犯罪。
《攻壳机动队》有非常多的作品,从最初的漫画,到后面的动画,再到动画电影,真人电影。每一个作品的重点都在发生微妙的变化。
押井守导演的著名动画电影则十分严肃,人物角色完全没有漫画中轻松的儿童个性,以探讨深刻的哲学话题为主,电影整体也营造出一种沉闷、昏暗并略悲观的氛围。
如果你没有那么多精力看这么多剧集,可以先看下95版的《攻壳机动队》电影,是最经典的一部。也是斯嘉丽约翰逊真人电影版的翻拍参考。(默默插一句,真人版电影的结局也太美国味了,个人不是很喜欢。)
结语
聊了这么多,篇幅已经很长了,如果你坚持看到了这里,首先感谢你如此认真的阅读我的文章。其次,你对赛博朋克一定也有了个比较浅显的认识。
所以,我想向大家提一个问题,你觉得,这些小说电影过去了这么多年,它们描绘的赛博朋克情况发生了吗?
好了,关于赛博朋克还有很多东西可以讨论,这篇文章其实也只是我收集过资料的一小部分,如果观众姥爷们喜欢的话,之后我还会好好写一写深度的话题。
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作者:蛮三刀把刀 公众号:蛮三刀酱
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