《我经过风暴》秦海燕&佟丽娅：风暴过后｜上城士电影003
2021年，电影《我经过风暴》在南京完成拍摄。
电影讲述了看似强势独立的高知女性徐敏（佟丽娅饰）面对丈夫陈均（吴昱翰饰）隐秘的长期家暴，与律师李小萌(王影璐饰) 一起艰难抗争，试图挣脱风暴的故事。
这是一个足够隐秘的叙事命题，导演兼编剧秦海燕和演员佟丽娅却很好地平衡了局限或束缚。她们加入充分的自我表达，用事实调研和女性视角丰满了故事。这场“风暴”过后，秦海燕和佟丽娅留下的，是勇气和力量。
《我经过风暴》剧本大概在2020年初开始创作，和大多数创作者一样，秦海燕的创作起初也是源于对生活的思考和表达。得知自己的好朋友正在遭遇着家暴，秦海燕感到有些无助，“当下不知道有什么更好的办法帮助她”。身为创作者的使命和责任令她原本的思考更为敏感，她希望：“能有一个电影呈现这样的故事，并使之在一定程度上被更多人看见，让大家了解问题和难处，以此试图寻找一种新的解决办法的可能性。”随即，秦海燕开始了剧本创作。
为了更全面真实地了解到关于家暴的情况，秦海燕选择了自己更为擅长的采访调研的方式。她的足迹遍及各个城市和乡村，在疫情前，她去到湖北，联系了当地反家暴公益组织，同时也在北京等地找了大量从事婚姻家事等方面的律师，采访了几百个关于家暴的真实案例。她不断地了解那些家暴的真实情况，去倾听、去理解、去共情，原先内心的疑问都有了更为明晰的答案。
“后来发现其实家暴的核心是控制。大家有一个普遍的偏见，很多人觉得有些女性看起来很强势独立，就会产生疑问，为什么不离开他，为什么不报警？大家不能理解她们为什么不能摆脱这样的关系，她们为什么得不到支持，这个过程你只有真正走近她们才知道现实的境况是什么样的。”从真实中来，但不是把一个个真实的个体堆砌起来，而是将真实和类型化的叙事进行平衡，尽可能赋予角色鲜活真实的生命。而这也是秦海燕最后在确立人物角色徐敏时，选择赋予角色“职业高知女性”这一身份的原因。“发生在这类人群和这个关系里，这个现象是更隐秘的，我觉得更需要被大家看见。”
在创作过程中，秦海燕看到了很多人对“家暴”的不同反应，她发现关于家暴的问题，远远不止于此。“很多人都觉得家暴这个事情离我们很远。”
正因为这样，秦海燕决定设置角色年轻律师“李小萌”，带大家一起成长。“这个律师是站在观众的视角上的，她会带来很多疑问，包括你为什么不离开他？你是不是离不开他？这些为什么怎么办可能就是来自于不了解这些事情的观众的疑问，然后借由年轻律师女孩的角色带大家进入到故事里的家庭关系中，不断了解徐敏，然后直到律师能够共情移情，然后去帮助人物，这其实也是一种叙述方式，希望拉近和观众的距离，同时带着观众一同成长。”
电影《我经过风暴》在2021年5月的南京开机，历时两个多月，电影不断成型的过程中，面对受访者的故事，那些痛苦、恐惧、感动，秦海燕理解并共情，随之转化为强烈的“感同身受”，继而赋予在创作中。于秦海燕而言，这都是创作过程中非常有意思的部分。
这是秦海燕第一次以导演的身份拍摄的作品。“天时地利人和。”对秦海燕来说，“这是一个自然而然的过程。”此前多次做编剧的她创作了一个又一个女性人物故事，起初她用专业技术解决问题，但随着时间推移，生命体验的增多，秦海燕逐渐找到了自己真正想要表达的东西。“做家暴相关的创作不是为了迎合热点、贴合话题，而是刚刚好有了自己想要说的话。我也想要继续去讲更多的故事，去反映当下女性困境等系列议题。”
电影拍摄时有一场戏令她印象深刻——刚遭受了家暴，带着一身伤的徐敏和律师李小萌相互依偎在床上，她们盖着一床被子，窗边的暖光洒进来，照亮了整个房间。关于这场戏的光秦海燕和摄影老师一起探讨了很久，是用比较现实的光感还是暖光，来回改了三次后，最终才变成电影里很暖光的感觉。秦海燕很喜欢那个场景，那束光，像是希望，也像是一股能量，又像是成长。
“麻了，感觉整个人麻了。”
这是第一次看完剧本时，演员佟丽娅的反应。
“导演非常大胆，当下第一直觉告诉我，我等了很久的一个角色终于要出现了。感觉可能也是让自己能有不同表达的一次机会。”佟丽娅略微兴奋地说道。没有太多犹豫，她便决定出演了。
电影中，佟丽娅演的人物徐敏是一个高知职业女性，是一个在外人看来非常强大的女性形象，有良好的事业和家庭，然而在大家看不见的生活里，徐敏遭受着长期的家庭暴力。“她坚毅有信念，敢于抗争，是一个非常有力量的女性角色。”佟丽娅这样认为。
于佟丽娅而言，每天拍摄时思考最多的就是如何更好地把握其中的尺度。“如何去刻画一个高知女性，让她变得生动以及让整个事件可信且合理，是比较难的。”除了人物本身的力量感，整个题材和故事、人物的塑造，对佟丽娅来说，都是一场新颖且充满挑战的体验。
整部电影分为室内室外拍摄，大量的景是在“家内”拍的，这个“家”是在棚内所搭建起来的场景，主要拍摄徐敏遭遇家暴时的悲痛压抑的戏份。于此，空间好像被一条明确的分界线划分开来，棚内棚外分为了两个不同的世界。拍摄期间，佟丽娅在屋内有时感到喘不过气，就跑到外面呼吸新鲜空气，为了缓解过于沉浸的情绪，她有时还会跑到棚外和工作人员跳绳、打羽毛球。那段时间，佟丽娅时常会感到恍惚，现实和剧情的割裂与矛盾充斥在那段日子里。“感觉像是两个世界，在成为徐敏和丫丫之间跳进跳出。”
无论是内心层次丰富的情绪戏还是体力上的戏份，整部电影拍下来，佟丽娅都觉得充满了“紧迫感”，经常会产生“紧张或者睡不着觉等一系列精神反应”，但巧的是这样的状态“放在戏里一切都是合适的”。电影里有一个发生在法庭上，徐敏恸哭的情节，这也是佟丽娅印象深刻的一场戏。这场戏接连拍摄了4天。“崩溃一场没关系，从头到尾崩溃一天也没关系，这场是反反复复4天拍完的，持续陷入在一种张力很大的情绪中，拍到最后身体和内心处于一个新的临界点，就是真实的情绪崩溃。”回忆起拍摄结束那天，她感觉像是完成了一个艰巨的任务，她对导演说：“能不能带我去蹦迪？让我把这个情绪倒出来，要不然感觉过不去了。”
电影拍摄的最后一场杀青戏，徐敏拖着沉重疲惫的身体去完成一系列动作。彼时的佟丽娅觉得自己的状态和角色有点合二为一，当时因为工作赶时间和进度，她已经连续通宵了好几天，整个人昏昏沉沉，感觉脚底下有点飘。“人已经累得精疲力竭了，还要去完成这场戏，而且当时角色其实也是处于一个极端的状态，所以很神奇，一切情绪和状态都合上了。有的时候就觉得好像是一个命运的轮回，或者是冥冥之中的一种宿命。”
电影拍摄结束后，佟丽娅并未有一种“如释重负”的感觉，比起“终于解脱了”的畅快，感觉更像是一场“未完待续”。相对于电影，只是在前期拍摄的阶段结束了，后期还有更为详尽的工作；对于角色徐敏，等待她的还有更为漫长的新的人生；而对于佟丽娅自己，这个角色需要等待观众的检阅和认可。
“看似是结束，但好像一切又是刚刚开始。”电影的呈现，就像是创作者抛给观众的命题，每个人都试图从中寻找答案，佟丽娅也同样继续寻找着，她相信，为更多人发声，让更多人从中寻找自己，继而找到属于各自的答案，这就是电影存在的价值和意义。
这并不是两人第一次合作，早在电影《刺杀小说家》中，秦海燕作为编剧、佟丽娅作为演员就已经实现了“隔空合作”，这次又在一个特别的时间遇到，两人都有种相见恨晚的感觉。合作下来，她们觉得很合拍，“彼此一个眼神就懂对方想要的东西”。
拍摄当天，两个人靠在墙边，站在树下，微风拂过头发，那些表达与际遇潜藏在笑容间——
从这部电影里你们收获到了什么？
秦海燕：
其实之前也不是为了做导演而做导演，可能多方的机缘吧，完成剧本后，大家也都觉得我可能更适合把它完成，我是为了把这个故事讲好才去做的这个导演。这次做完以后，确实觉得自己还可以做，大家也都还比较认可，也许会继续做下去。
佟丽娅：
其实对于演员来说，能够拿到这样好的角色，是一件特别幸福的事情，因为又完成了一个全新的人物塑造。从另外一个角度看，能够通过家暴这一特殊的题材，呈现出这样一个故事，给更多被困在风暴中的女性带来希望，同时引发对这一问题的更多关注，这对创作者来说也是一件非常有意义的事情，我们要做这样的发声。
作为导演和演员，最喜欢的一场戏是什么？
佟丽娅：
其实挺多的，比如前期跟孩子们在一起嬉闹，全家和谐幸福的戏。那个色调暖暖的，我觉得那是很多人心目中向往的一个美好幸福家庭的样子。我记得当时拍的时候，导演也把她之前拍好的一个小样拿给我们看，还配了音乐。
秦海燕：
对，我是把自己的家庭录像剪了一个小视频，在一开始他们试装的时候就拿给他们看。
佟丽娅：
看了想落泪，当然我们戏里也会有很美好的画面，比如说我跟小萌之间像闺密一样对话，会依偎在一起；也有像我们刚才拍摄的场景一样温暖的，我也很喜欢；当然我也很喜欢拍那种所谓的“大爆发戏”，具有冲突和力量感的，那就属于过戏瘾了。包括我跟艾丽娅老师，虽然我们的对手戏很少，但是在法庭上，可能一个眼神的碰撞，就会觉得这场戏太过瘾了。所以，每一场戏对我来说都是特别记忆深刻的，然后又会觉得都好像意犹未尽。
在这部电影中，
你们最希望传递和表达的东西是什么？
秦海燕：
每个人看的感受会不一样。首先我们真的进行了长时间的采访，从很多真实的案例中提取，再利用电影叙事技巧将故事杂糅在一起。我们希望大家能够关注到这个事情，这肯定是我们第一个诉求；另外我们也在这个影片里给到了一些解决方案，徐敏这个人物，一开始她是为了孩子留在这个家里，后来也是因为孩子给她力量，她才一定要脱离这样畸形的关系，让下一代能够更健康地成长，我觉得她其实是女性的一种力量。我希望传达给大家的是力量感而不是无力感。
佟丽娅：
希望更多身陷风暴中的女性能够获得力量，同时也想让更多的人关注到这样的一些人，只有我们真正看见了受害人的处境，才有可能理解她们、支持她们、帮助她们，想去传递更多的正确的导向。
生活中妈妈这个身份，
在拍摄电影时对你们有怎样的帮助？
佟丽娅：
会有很多的情感可以代入。无论是情感戏，或者是跟孩子交流的戏份，很多行为方式都可以借鉴。
秦海燕：
有一个细节，我当时就是觉得，这个可能没有当过妈的演员是做不到这样的。有一场戏，丫丫哄两个孩子睡觉，丫丫哄完孩子离身的时候，把一个凳子搬到了床边，挡了一下，这样孩子就不会从床上滚下来。这是非常动人的一个细节，剧本里也没写到。
如何看待家暴问题中，
女性隐忍是因为“一切为了孩子”这个说法？
佟丽娅：
我们上一代，或者我们身边很多朋友在家庭生活中都可能会出现问题，不仅是家暴，还有一些婚姻问题。很多人都会说为了孩子忍一忍，但我觉得现在出现越来越多思想独立的女性，她们开始不这么认为了。我现在作为妈妈，我的孩子更希望我独立，能做他的榜样。如果我说一切为了孩子忍一忍，去做那些让他看起来没有那么强大的事，我觉得孩子对我的崇拜感也就没有了，我希望我是跟孩子共同成长的，幸运的是，现在有更多的女性已经开始认识到这一点了。
秦海燕：
“家暴”其实是亲密关系的一个话题，它不能归咎于“一切为了孩子”，它是亲密关系中的一种控制的方式。我们影片确实也涉及到了一个“代际传承”的问题，艾丽娅老师演的人物，就是男主的妈妈，她其实也是一个家暴的受害者，但是她最后也变成同样的一个施害者。可能在她那个年代，真的隐忍了很多东西，但是，她没有去反思这些问题，所以就在她的儿子身上造成了这种恶果。我为什么觉得徐敏是一个勇敢的人物，就是她敢于去摆脱这样的关系，然后为了孩子去抗争，她就是希望不要再把这样的一种家暴、这种代际的东西传给自己的孩子。
上城士电影｜秦海燕&佟丽娅｜视频短片
出品：伦思博
摄影：张悦
策划&造型：ICE冬雪
化妆：胡力（佟丽娅）、cig席格（秦海燕导演）
发型：肖昀见（佟丽娅）、cig席格（秦海燕导演）
制片：Tao
艺人总监：杨多拉
内容编辑&撰文：Yvette
视频导演：字徐
设计：王若菲
时装助理：朔馨
场地鸣谢：大隐于市·山埜·Valley民宿
品牌鸣谢：MICHAEL KORS