欧洲人在纽约｜「离开海水的地方」开展倒计时3天

2024年8月2日起，和美术馆呈现当代艺术家肖恩·斯库利（Sean Scully）大型个展“离开海水的地方”，展出艺术家自20世纪60年代以来，横跨超过半个世纪的40组绘画及雕塑作品。

南方与北方在现实中分处两地，这省去了许多困扰。但在抽象艺术中，南方与北方却有可能同时存在于一地。这是理解抽象的困难所在，但它的美也源于此。

当我还在纽卡斯尔大学上学的时候，曾见到一个很有趣的涂鸦，“时间是为了阻止所有的事情在同一时刻发生而创造的”。但我认为抽象绘画的伟大之处便在于此——抽象允许所有事情同时发生。

——

肖恩·斯库利

在1969年的摩洛哥之行后，肖恩·斯库利创作了一系列“超级网格”作品，并于1972至1973年获得奖学金，前往哈佛大学驻地。返回英国后，他旋即于伦敦顶尖画廊举办首次个展，售出全部作品，其中五幅被博物馆收藏。对于当时年仅28岁的肖恩·斯库利来说，可谓年少成名。但他不满足于此，希望能够创作出在更深层次触及人心的画作。

在斯库利第一次造访美国期间，他曾在纽约见识了被极简主义与抽象表现主义统领的美国当代艺术中心。对他来说，这里是钻研抽象艺术的最佳据点。1975年，在返回伦敦两年后，他决定再次来到美国，将纽约作为自己艺术生涯的全新起点。

“纽约就像一个被压力填满的矩形，一股紧张的能量呼之欲出。我被它所预示的艰难牢牢吸引。在这里，建筑与建筑之间没有一丝空隙，也没有一丝宽容，一切都关乎斗争。在内心也许有些邪恶的那一面，我享受这样的挑战。”

——

肖恩·斯库利

在纽约的最初五年，肖恩·斯库利完全抛弃了自己此前已极为熟悉的色彩网格。他漂洋过海，下定决心要融入这座城市，将自己的创作向在纽约更为流行的极简主义靠近。

他说这是极为痛苦的五年。由于完全放弃了先前的创作，他已很久没有售出作品。在很长的一段时间里，他靠打桌球赚取生活费，常常在夜间10点出门，早晨4点回家，然后用赚来的钱购置颜料。《要塞 #2》便创作于这一时期。作品中的黑色来源于他对纽约夜色的记忆。这一时期的经历也极大程度上影响了他日后创作中对黑色和夜晚的理解。

1981年是肖恩·斯库利创作上最重要的转折点。这一年，他意识到极简主义不断减少作品中的元素，逐渐将自身的发展推向一个死角。“我只得努力将自己从极简主义的监狱中解救出去”，他在采访中这样回忆道。

重新正视欧洲文化对自身的重要性，斯库利决定回归自己浸润着情感与隐喻的抽象主义。他在这一年以毕加索1921年的立体主义绘画《三个乐手》为灵感，创作了《背面与正面》（Backs and Fronts）——彩色条纹或纵向或横向地排列，大小不一的画板以交错的方式拼接，仿佛纽约层层叠叠的天际线。该作品次年于纽约现代艺术博物馆PS1当代艺术中心（MoMA PS1）展出，以前所未有的姿态震动了纽约当代艺术界。

《背面与正面》，肖恩·斯库利，1981 © Sean Scully

我觉得自己是幸运的。作为一名生活在纽约的欧洲裔画家，我既能够理解美国的本土文化，画出这些明显带有极简主义标志的简单几何图形，又能将情感与欧洲绘画的历史融入其中。

从某种意义上来说，我通过回归欧洲完成了这幅作品。毕加索来自欧洲，而我向来很喜欢他几何化的人物——它们无限接近抽象，却从未越界。我在不知不觉间获得了将这幅作品不断扩展的勇气，在风格上也随之进行了更多的延伸，直到最后，势如破竹。

——

肖恩·斯库利

色彩自此回到了肖恩·斯库利的作品中，本次展览中所展出的《内陆》、《缺失》等作品均来自艺术家80年代初回归色彩时期的创作，我们将在之后的推文中做更进一步的介绍。

关于艺术家

肖恩·斯库利1945年出生于爱尔兰都柏林，在伦敦南部长大。他于1962年至1965年在伦敦中央艺术学院的夜校学习，并于1965年至1968年在伦敦克罗伊登艺术学院进行全日制学习。1972年，他获得纽卡斯尔大学的学士学位。同年，他获得哈佛大学弗兰克·诺克斯奖学金，并第一次造访美国，后于1975年移居纽约。目前他生活和工作于纽约和巴伐利亚。

在横跨五十年的职业生涯里，斯库利获得了众多赞誉，并多次推出巡回展览。2014年，他成为首位在中国举办回顾展的西方艺术家。展览「随心而行：肖恩·斯库利艺术展，1964-2014」(Follow the Heart: The Art of Sean Scully 1964-2014) 先后在上海和北京举办，展出了逾100幅画作。斯库利于2013年成为伦敦皇家艺术学院的成员，并获得了一系列学府的荣誉学位，包括麻省艺术学院，波士顿；爱尔兰国立大学，都柏林；米格尔·埃尔南德斯大学，瓦伦西亚；爱尔兰国立大学伯伦艺术学院；英国纽卡斯尔大学等。Hatje Cantz 出版社于2014年推出斯库利与备受崇敬的艺术评论家亚瑟·丹托 (Arthur Danto ) 的一系列文章和对话，斯库利于2016年发布著作《深处》 (Inner)，其中包含了艺术家撰写的文章、精选演讲和采访。