从春节到国庆，经历了200多天的等待，电影《夺冠》终于和观众们见面。

巩俐饰演中国女排传奇教练郎平（点击可查看），一副标志性金丝框眼镜，大气又沉稳。

“朱婷，为什么打球？”她大声问朱婷。

“成为你！”那时的朱婷只有一个目标，就是成为像郎平一样优秀的运动员。

不过巩俐听后却回答说：“打出你自己的排球，你不用成为我，你只要成为你自己。”

这段对手戏简直燃炸全场。

早在影片上映前几天，巩俐就曾晒出手写歌词和口号为电影加油，铿锵有力的字迹，就如她本人一样大气磅礴。

出道32年，出演30余部作品，虽然不算高产，却斩获大奖无数。

55岁的巩俐，如今依然性感自信。

即使容颜老去，迷人的内核不会消失；就算衣着朴素，也无时无刻不在散发着耀眼的光芒。

这个女人，永远都在绽放。

1965年的最后一天，巩俐踩着年关的尾巴，出生在沈阳一个普通的家庭，不到1岁的时候又举家搬到了济南。

作为家中最小的孩子，她并没有受到父母的娇惯。

“什么都要靠自己，不要靠我们”是母亲对巩俐最深的教诲。

巩俐的骨子里从小就带着一股不服输的倔强。

自小聪明活泼的巩俐，爱唱爱跳，作为学校的文艺宣传骨干，她一直梦想着要成为一名演员。

可惜事与愿违，考了两年都接连落榜。周围的人都劝她放弃，家里也不再支持她学习艺术，可她就是想再坚持一次。

为了赚取学费，她只能一边在出版社打工，一边打起精神学习，还请当时在话剧团工作的尹大为老师给自己授课。

第一次见面，尹老师问她：为什么想考表演？

巩俐说：“中国有那么多人，应该有最好的演员，我想为此而努力。”

“你这个徒弟，我收了。”尹老师笑着说。

经过两年的努力，巩俐第三次参加高考。这一次她的专业课成绩十分突出，可文化课却差了11分。

当时中戏的老师都十分替她惋惜，不愿放弃这个好苗子，因此郑重写报告申请破格录取她。

巩俐这才得以实现梦想，进入了中戏。

虽然学校的老师们总夸她：“你长得很像山口百惠。”但巩俐却一遍遍反驳：“我就是我，我是巩俐，我要有一天让别人说‘我长得像巩俐’。”

她记得母亲的教诲：“坚持自己想做的，努力做好自己，勇敢地往前走。”

1987年，张艺谋（点击可查看）来到中戏为自己的电影《红高粱》选角。

23岁的巩俐穿着一身宽松的衣服晃荡着来到现场。

莫言第一次看见她，心里便咯噔了一下。这个青春洋溢还在城市呆了许久的女孩，一点儿也不符合自己心中“九儿”的形象，她能演好土里土气的农村姑娘吗？

可张艺谋看中了她身上厚重又柔和的自然力量，小麦色的肌肤、略显丰腴的身材，都带着难以言喻的吸引力。

即便试镜只有短短几分钟，仍然给张艺谋带去了巨大的冲击。

“偶然看到她，很清秀，脸也很小，但总觉得她身上有一种特别的魅力。”

于是，这个初出茅庐的青涩少女，出演了人生中第一部电影，也即将迎来人生的重大转折。

上映后，《红高粱》一举夺得柏林电影节金熊奖，这也是亚洲电影首次获此殊荣。

而饰演九儿的巩俐，也一举成名，在大红大紫的路上一骑绝尘。

她与张艺谋乘胜追击，接连合作了《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》等影片，几乎全部成为电影史上的经典。

金狮奖、金棕榈奖、金鸡奖、百花奖……各大奖项纷纷收入囊中，也奠定了巩俐一线演员的国际地位。

她只用了9年，就成为世界影史第二位主演影片包揽欧洲三大国际电影节最高奖项的演员；并且在国内也多次获得金鸡奖、百花奖最佳女主角。

美国电影《首映》评选全球100个伟大表演者，她榜上有名；《华盛顿邮报》评选的全球五位最佳电影演员，巩俐也赫然在列。

她是中国最成功的女演员之一，也是世界顶尖的女演员。那些国际A类奖项，对她从不吝啬。

上世纪九十年代，一些西方人提起中国，脱口而出的是这三个词：天安门、长城和巩俐。

巩俐也被外国媒体称为“东方遗珠”。

她塑造了无数让人过目难忘的角色，演得了妩媚动人的风尘女子；扮得像纯厚朴实的农村妇女；撑得起泼辣直爽的刚烈女子，不硬拗人设也飒爽英姿。

从少女演到老妇，年龄跨度再大也没有一个会让人出戏。

似乎所有人都认定：只要是巩俐，一定不会演砸。

章子怡说，巩俐是永远的No.1；张艺谋说她是天赐的演员，绝无仅有。

巩俐曾说过：“我没有放弃任何镜头，哪怕半秒钟都不能松懈。”而她也是这么做的。

拍《秋菊打官司》，她在农村住了三个月，不仅学会了陕西话，还在寒冬的夜里，赤脚奔跑，最后晕倒在雪地里。

为了将头发弄得又糙又硬，她坚持用洗衣粉洗了好几个星期的头发。

她努力学着“吸溜着吃面条”，因为“吃得有声音，才像陕西人”。

在县城拍戏的那段时间，她让别人就叫她秋菊。

她与饰演丈夫的刘佩琦以夫妻相称，当地的老乡，都以为他们就是真实的夫妻，还嘱咐刘佩琦照顾好身怀六甲的妻子。

她将一个倔强的农村妇女形象刻画得入木三分，真的让人相信，巩俐就是秋菊，秋菊就是巩俐。

《艺妓回忆录》里，有一场戏需要双手一起丢扇子，然后双手接住。听起来简单，可一般人很难完成得了。

导演也只是让她试一试，可巩俐认为一定可以通过练习做到。

因此，电影拍了5个月，她就练了5个月扇子。

每天不间断地练习，等到拍摄该镜头的时候，她早就能够轻松完成，尽管最后呈现的画面只有4秒。

她用这样的方法，一点点为自己缀上光芒。

《夺冠》的导演陈可辛曾在首映礼透露了自己“三顾茅庐”邀请巩俐的故事。

巩俐也坦言没有信心演好心中的偶像：“所以我一进入角色，就天天和排球在一起过日子。我会非常非常努力，演出女排精神和郎平指导。”

她来到女排训练基地，和队员们住在一起，观察郎平的动作和神态，目光一刻不离，记了满满一本笔记。

除此之外，每天接受排球训练，将赛场上所有位置都打了一遍，因为要出演教练，这些都是必须的。

最后出现在大家眼前的巩俐，一头短发，呈现出标志性的握笔姿势以及行走时微驼的姿态。

罗伯特·德尼罗说过一句话：想要演好一个角色，不是光要扮演她，而是要努力成为她。

她将饰演的每一个角色，看作一个真正的灵魂，而自己只是那个覆于外表的“讲故事的人”。

曾经有人问她：从大学一路拍戏，30多年过去了，你唯一没变的是什么？巩俐说：对表演和工作的热爱。当一个好演员，仍旧是我一生的愿望。

也许这就是巩俐的匠人精神，一生只做一件事，化极简为极致，时间终会给予回报。

提起巩俐，永远绕不开一个词：气场。

她一出现，便是目光的焦点，她本人诠释了什么叫做“落落大方，唯我独尊”。

《People》杂志曾将她收录为世界上最美丽的50个人之一。

她总是那么地自信优雅、恬淡从容。

她的美，带着独特的味道，骨子里透出的高傲和霸气成了最高级的性感。

1993年，她带着那张独特的东方脸孔第一次走上戛纳红毯。

真丝白衬衫加黑色裹身裙，虽是一副简约朴素的打扮，却含着一股别样的气韵和魄力。

张国荣说：她是一站出来就无法被忽略的女人。

《艺伎回忆录》的导演马歇尔也曾表白：“巩俐是个富有感染力的演员，她在片场的存在感太强了，令人提起她的名字就忍不住想说‘巩俐陛下’。”

出道32年，18次站在戛纳红毯上，她越来越自信张扬，眉宇间透着霸气，气质独一无二。

戛纳对巩俐似乎格外偏爱，她被媒体亲切地称为“戛纳的女儿”。

当她登上红毯时，官方会特意为她准备最高礼遇：从出场到走上台阶，唯有巩俐一人的身影，所有的镜头只为她而闪，是全场当之无愧的焦点。

中国影后有很多，但称“皇”的只有巩俐。

巩俐不爱浓妆，但总有网友说她的裸妆毫无气色，还手动给她P上了红唇。

她接受采访时便回应：“我不会随波逐流，别人弄个大红嘴我也要弄个大红嘴，感谢网友提醒，但是我不会那么做的，这是我的风格，当然我也可以尝试，但是重要的场合，还是要展现我自己。”

巩俐始终将生活掌握在自己手里，她不在意别人的眼光，只为了活出最好的自己。

有人问她：你为什么能一直这么自信？是因为美貌吗？是不是女人有了美貌，就可以一辈子走捷径？

巩俐斩钉截铁地否认：

我从来不觉得女人有了美貌，就可以拥有一切。这是一个很幼稚的想法，因为女人要有她的价值。

如果你自己没有一份工作或经济独立的能力，你的美貌很快就会枯萎。

说出这番话的时候，她的眼里带着一种无所畏惧的光芒，果敢而坚毅。

杨澜在《杨澜访谈录》里，曾经问过巩俐几个对大龄女演员来说很敏感的话题。

“作为女演员，对年龄有危机感吗？”

“有没有因此纠结过、挣扎过？”

“对自己的事业产生过怀疑吗？”

而巩俐的回答，只有两个字：没有。

当别人都在感叹人到中年戏路变窄时，巩俐却摇头：“好演员就是一棵常青树，没有退休一说，只有你自己不愿意做。”

她优雅地与时间抗争，该放纵时放纵，适时地随波逐流，不刻意改变自己。

虽然留不住年华，但足够的自信，留下了绝代的风华。

岁月可以在她的眼角抹上皱纹，却无法在她的灵魂上留下痕迹。

而当一个女人能够坦然面对自己的年龄时，说明她已经早就活成了理想中的自己。

就像巩俐自己说的那样：“时光流逝我不会害怕，人总会渐渐老去，没有人能躲得了，而我经历的所有时光，都已是最好的年华。”