过去，杨紫总是介意被别人叫小雪，现在却没那么介意了。
不再介意，是因为早已超越了过去的自己。
逆风翻盘，对这个90后女孩来说并不容易，作为进阶中的女演员，高情商的她一直在向更好的方向成长。
文 | 茕茕白兔
编辑 | Anita
最近，由杨紫出演的《听见她说》赚足了观众的眼泪。
在这段独白剧中，她饰演一个来自单亲家庭，常年忍受负能量，心中压抑却无法逃离的女孩。
20多分钟的镜头里，她的哭戏和台词一气呵成，让许多观众产生了共情。
有人看过后，大赞杨紫的演技：只要几分钟，甚至不需要知道故事的前因后果，她就可以将我带入那种情绪中。
在谈到“为何选杨紫来演这个角色”时，导演赵薇评价说：我觉得杨紫是一个非常有潜力的年轻的女演员，果然到了现场，她就让我震惊了。
从去年暑期档电视剧榜单第一的《亲爱的，热爱的》，到备受热议的综艺《中餐厅》；从15年前《家有儿女》里的“国民闺女”到如今惊艳荧屏的“旺夫锦鲤”，杨紫是已从影多年的“老演员”。
撕下“童星出道”的标签，这个90后女演员身上，有着令人不容小觑的实力与独到眼光。
都说“出名要趁早”，在很多人眼中，杨紫是幸运的。
2005年《家有儿女》播出，火遍全国，这部电视剧陪伴了很多人的童年，成为了一代人的记忆。
剧中杨紫所饰演的小雪，也成为陪伴观众共同成长不可或缺的角色。
她才刚刚十二岁的年纪，就能将一个聪明伶俐的优等生演绎得恰到好处。
《家有儿女》让杨紫年少成名，随之而来的，是观众严苛的检视。
对于很多童星（点击可查看）出道的演员来说，在观众们的放大镜下艰难的“蜕变期”，是他们需要跨越的最大瓶颈。
当杨紫想在演艺这条路上继续走下去的时候，更多的声音是“劝退”。
作为前辈的宋丹丹（点击可查看）就说过，杨紫不适合做演员。原因是，不够漂亮。
在家人朋友的劝说下，这个从小有个“演员梦”的女孩仍然选择坚持下去。
在很长一段时间里，杨紫的工作和生活都面临问题。
事业处于“低谷”，没人找她演戏，也没人愿意签下她。
在杨紫心里，一边觉得自己被圈子抛弃了，一边又坚信自己一定还会再拍戏，她想告诉所有人，自己有这个实力。
2010年，杨紫在没人看好的情况下考入北京电影学院。
求学的那几年，没什么拍戏的机会，她就一次次跑组，一次次见导演去争取机会，即使只是演一些小角色。
在没有特别合适的角色的情况下，她尽力做出最优的选择。
从北影毕业后，杨紫就进组拍摄了长达79集的传奇年代剧《大秧歌》，在剧组一待就是整整一年。
“我是看着你的戏长大的”，这句话逐渐从肯定变成让她无所适从的枷锁。
这是属于她成长的AB面。
A面光鲜，年少成名就得到了国民脸熟的热度；B面孤独，在所有人都不看好的情势下只能执拗地跟自己较劲。
杨紫在《拜托了冰箱》里形容自己像榴莲，需要剥开才能品尝到真正的味道。
再次被观众剥开外壳，看到不一样的自己，是在《战长沙》。
那几年杨紫卯足了劲跑剧组争取机会，只要有戏就会去拍。
她知道自己不是所谓的“大美女”，那就多努力多去拼一拼。
“我的优势就在于，我要去好好演戏，演好角色，当我这个角色播出来的时候导演能注意到，他们会觉得这个女孩演得好，我下个戏用她。”
事实证明，她想得没错。
其实《战长沙》原本定的女主角并不是杨紫，只是当时女主角临时有工作，档期冲突，才选到了她。
这部最初因为男女主十几岁年龄差，让很多人觉得难以入戏的电视剧，最终通过演员的演技说服了观众。
《战长沙》豆瓣9.2分的高分，是杨紫再露头角打出翻身仗最好的证明。
对于选择角色，她有着自己的想法。
从《欢乐颂》里槽点颇多的邱莹莹，到《青云志》中被书粉吐槽不符合原著设定的陆雪琪。
面对争议，很多演员会选择不去回应。
而杨紫面对这个问题时，却诚恳回答：“那是我当时能做的最好的选择。”
“如果不接拍这种类型的戏，就会被市场忽略。只有更多曝光，才能让自己有主动权。”
她甚至在采访中自我调侃：“如果当时我没有演《青云志》，今天你就不会采访我了，因为我早就消失了。在演这个戏之前，我根本没有戏拍，没有戏拍何谈实现自己的梦想。”
她意识到，“年轻小孩是流量，可能是粉丝多。但某种程度上来说，周迅、巩俐、章子怡老师也是流量”。
而这也是她现阶段尝试不同角色，尽力在流量市场中站稳脚跟努力的方向。
因为相比于“被看好”，一部部戏积累下来的演技和口碑，一步步慢慢靠近更好作品和角色的能力，远比“被看好”更让她受益。
记忆中那个品学兼优的小雪，经历过少年时的起落沉浮，早已不是那个没有故事的女同学。
她多了些磨砺，却越发踏实。
这几年，各种甜度爆表的偶像剧占据了电视剧的半壁江山。
杨紫的众多代表作也在其中，异军突起，令人眼前一亮。
#杨紫哭戏#一次次登上热搜并不是偶然。
她和任嘉伦主演的《天乩之白蛇传说》虽然遭遇下架后重新上架，但她却凭花絮中“无实物的哭戏”被推上热搜。
最考验演员功力的绿幕戏，只能凭想象演出内心的挣扎，她说自己在现场像个“神经病”。
不同角色的哭戏，会呈现不同层次。
据说，《我的莫格利男孩》是她哭得最多的一部戏，眼睛基本每天都肿着。
到了情绪爆发点时，没有大喊大叫，眉毛的细微动作一气呵成……
图：来源于《我的莫格利男孩》
这种哭戏方式的震撼效果，在大火的《香蜜沉沉烬如霜》里得到了彻底的爆发。
她谈《香蜜沉沉烬如霜》时说，剧中角色的转折与成长，每一步都写到了她的心坎里。饰演“锦觅”时的她，相比演《天乩之白蛇传说》时的她，心境与演技都更加成熟。
“《天乩之白蛇传说》是每场戏导演告诉我必须哭，我才会哭，但《香蜜沉沉烬如霜》是我不由自主，剧本没有写，但情绪到了，就会控制不住自己要去哭。”
“演技”成为杨紫身上崭新而亮眼的标签，她终于迎来了属于她的柳暗花明。
在《亲爱的，热爱的》中，她的表演也可圈可点。
佟年这个角色演不好很容易变成傻白甜。所以，她会故意把台词说得很慢，包括动作方面都会一遍遍地琢磨设计。
让自己融入角色，感受很细微的情绪，再把这种比较内化的感觉，生动完整地呈现出来，饱满且不乏张力。
有人说她是荧屏“旺夫锦鲤”，也有人说她是“后偶像剧女王”。
在很多采访中，杨紫经常被问到关于“锦鲤体质”“旺男主”的问题。
她表示：“说我把谁带红了，我觉得这对他们很不公平，这相当于磨灭了他们的努力。”
事实上，对于每一位合作的演员，她都会从剧本方面考虑，给对方一些实用的建议，争取做到双赢。
在去年上映的电影《沉默的证人》中，她演一位法医，当中有一场戏是任贤齐直接把杨紫扔到墙上，杨紫没有用替身，整个被砸下来，让人心疼。
任贤齐忍不住夸她：“她投入角色后很忘我，是一个难得的对手，能打而且很聪明。这样的一面，真的有被惊艳到。”
为一部戏暴瘦18斤、拼命和自己较劲、把为角色改变自己视作理所当然，这是她对于“演员”的定义。
对杨紫来说，演戏没有什么固定的公式或是捷径，只有全身心投入，由内而外的真实表达。
在第三季《中餐厅》中，很多人被小太阳般的“小猴紫”吸粉。
作为勤劳可爱的“前台小妹”，杨紫开朗直率，从化解职场危机到调节团队气氛，随处可见杨紫的高情商。
去年的《中餐厅》中，黄晓明（点击可查看）凭借自己的“霸道总裁”作风和语录开创了“明学”小课堂，备受热议。
因为年龄资历的缘故，在节目里敢直接怼黄晓明的只有秦海璐，但这并不妨碍其他人暗搓搓地调侃。
杨紫总是能把所有看得见的硝烟和尴尬扼杀在萌芽中，还能引得观众捧腹大笑。
在黄晓明强势安排林大厨工作时，一大波霸道总裁语录新鲜出炉。
杨紫看不过眼，又不好直接反驳，就笑着鼓掌总结：“好精彩啊，好像在看电视剧一样，这个台词好棒！”
一下子缓和了气氛，起到了提醒的作用，又恰到好处地缓解了尴尬。
过去，她总是介意被别人叫小雪，现在却没那么介意。
不再介意，是因为早已超越了过去的自己。
逆风翻盘，对这个90后女孩来说并不容易，作为进阶中的女演员，高情商的她一直在向更好的方向成长。
说起杨紫这几年的际遇，很多女孩会很容易代入自己的故事。
每个女孩在成长过程中都有一段不被看好的时光，总是等不来好的机会，迷茫不知所措，没有方向感。
但或许，你可以像杨紫一样，在不断尝试中寻找到自己的安全感，在有限的选项内做出最佳的选择。
生活不会辜负每一个还在努力向上的人，或许再坚持一下，就会碰上属于自己的逆风时刻呢。
资料来源：杨紫 新浪微博湖南卫视《中餐厅》第三季访谈节目《金星秀》《最佳现场》《超级访问》图片来源于@杨紫微博、《战长沙》剧照、《中餐厅》花絮照、网络等，如有侵权请联系删除。作者：茕茕白兔，读者人物原创作者。日常话痨，偶尔严肃。法律民工三分热，奶茶少女五分糖。图片来自网络，如有侵权请联系删除。本文内容仅代表原作者观点，与本平台无关。