盛大开幕！莫奈、梵高真迹揭开面纱，巨匠惊世名作十年一遇！

（ 文末开幕赠票 ）

“莫奈、梵高与现代主义大师真迹展”在京盛大开幕，重量嘉宾、专家教授、各大媒体等出席了开幕仪式！来自意大利国家现当代美术馆的“镇馆珍品”，包括莫奈的睡莲、梵高的女性画像、莫迪里阿尼的人体等巨匠真迹震撼亮相，它们曾在艺术史上掀起巨浪，而百年之后在北京，我们仍可以为止停驻、为之感动。

开幕当日馆内还举办了《遇见现代艺术100年 艺术沙龙》活动，专家教授共同参与对话讨论，让观众更好地理解西方艺术史变迁。

莫奈《睡莲》、梵高、莫迪里阿尼、米罗

  36位艺术巨匠47件经典真迹

意大利国家现当代美术馆 镇馆之宝来京！

莫奈、梵高与现代主义大师

意大利国家现当代美术馆真迹展

展期：2023年7月16日-10月22日

地点：遇见博物馆·北京798馆

北京市朝阳区798艺术区陶瓷一街E02-1楼

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莫奈、梵高与现代主义大师展览现场

中国文物交流中心党委副书记、副主任周宇，北京市朝阳区国家文化产业创新实验区管委会主任李强，北京市朝阳区区委党校常务副校长陈庆华，北京CBD管委会副主任孙博洋，北京七星华电科技集团有限责任公司总经理姜楠，北京七九八文化科技有限公司总经理刘琛，中国文化国际旅行社有限公司总经理王璐，中央美术学院教授、遇见博物馆馆长王春辰，意大利Mondo Mostre展览世界公司亚洲区展览负责人Stefano Silvani等各界人士出席了当天的开幕仪式。

嘉宾为展览揭幕

中国文物交流中心党委副书记、副主任周宇在开幕仪式上表示，2021年为纪念意大利文艺复兴艺术家拉斐尔逝世500周年，中国文物交流中心与遇见博物馆合作举办了“遇见拉斐尔”展览。今天，中心支持、遇见博物馆承办的“莫奈、梵高与现代主义大师——意大利国家现当代美术馆真迹展”再次为中西方文明互鉴架起一座交流之桥。东西艺术的交会，新旧路径的碰撞，相信中心与遇见博物馆将携手走出一条博物馆的现代化之路，为观众呈现更多优质展览，为世界的多元互动贡献力量。

展览现场：粉色睡莲，克劳德·莫奈，1897-1899，布面油画，81x100cm

本展上最受关注的展品之一即莫奈的《粉色睡莲》。莫奈是印象派最重要的代表人物，“睡莲”则是其最具代表性的系列画作。在莫奈最后的27年生命里，他的作品再也没有离开过睡莲这个主题。《粉色睡莲》是睡莲主题组画中较早期的作品，睡莲一片片向湖面扩展，消融在弥漫着雾气的倒影中。它就这样静静的置于这里，散发着无穷无尽的美。

莫奈、梵高与现代主义大师展览现场

本展览通过5大单元“风俗画和肖像画”“象征与情感”“现实：主体与客体”“几何学与抽象主义”“符号、形状与颜色”，呈现了一百年间以现代性为名的变革。不同流派的大师扬起时代的风帆，印象主义、后印象主义、表现主义、立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义……现代艺术盛宴在此刻开启！

展览现场：

梦，维托里奥·科科斯，1896，布面油画，160x135cm

艾琳，伊格纳西奥·祖洛加，1910，布面油画，132x208cm

户外肖像，贾科莫·巴拉，1902，布面油画，154.5x113cm

19世纪，艺术家感到有必要回归对日常生活的描绘。工作、娱乐社交活动和街头人群，成为反复出现的主题。这些依托于景观描绘的人类故事常见于17世纪后，被称为“风俗画”。摄影的发明也成为开辟肖像画新场景的工具，数世纪来，捕捉人物形象的唯一方式是绘画，而在19世纪与20世纪之交，肖像画获得了更大的自由。在第一单元，意大利未来派最杰出的艺术家贾科莫·巴拉、西班牙艺术大师伊格纳西奥·祖洛加、意大利著名画家维托里奥·科科斯等人描绘的肖像，细腻柔和，织就了美丽的开篇。

展览现场：

粉色睡莲，克劳德·莫奈，1897-1899，布面油画，81x100cm

阿尔勒妇女（吉努夫人的肖像），文森特·梵高，1889-1890，布面油画，61x50cm

侧卧的裸女，阿梅代奥·莫迪里阿尼，1918-1919，布面油画，76x116cm

19世纪后半叶，以莫奈为代表的“印象派”在西方美术史上诞生。印象派画家力图客观地描绘视觉现实中的瞬息片刻，表现纯粹的光的关系。巴比松画派的画家将自己的画架移到大自然去对景写生，为印象派画家开了先河，而莫奈则以他出类拔萃的敏锐目光一马当先。

梵高所代表的后印象派，对忠实描绘外部现实失去了兴趣，艺术家们开始在画布上传达情感与精神体验。此次梵高的经典女性画像《阿尔勒妇女（吉努夫人的肖像）》展出。梵高曾以吉努夫人为原型创作了六张作品，这是他生命结束前的最后一批组画，同系列其余画作分别被奥赛博物馆、大都会艺术博物馆等收藏。

展览现场：

赫克托耳与安德洛玛刻，乔治·德·基里柯，1924，布面油画，98x75.5cm

布索尼大师肖像，翁贝托·薄邱尼，1916，布面油画，176x121cm

19世纪末到20世纪初，象征主义思潮和形而上学的艺术运动出现。乔治·德·基里柯即是形而上学画派创始人之一。该画派深受叔本华和尼采哲学影响，并带有弗洛伊德思想的色彩，揭示物质背后隐藏的精神因素，强调描绘物体的稳固性、无时间性和不朽性，大多充满神秘而且怪异的气氛。

展览现场：

粉红面纱，贾科莫·巴拉，1921，布面油画，59x49cm

穿黑色服装的自画像，乔治·德·基里柯，1848，布面油画，152.5x89.5cm

神采奕奕的老人，伊格纳西奥·祖洛加，1903，布面油画，196x182cm

随着新的先锋运动兴起，风景画在很大程度上退出了舞台。20世纪上半叶，达达主义开始聚焦于日常物品，并将它们转变为艺术作品（现成品ready-made）。艺术家将客体置于完全不同的情境之中，剥夺其原本的功能，将其提升到艺术品的地位。艺术从此不是对现实的复制，而是现实本身，在观者眼前成为艺术。

展览现场：

米米塞肖像，雷纳托·古图索，1947，布面油画，84x69cm

帽架，马歇尔·杜尚，1964（1917），木质，28x40x40cm

裸，曼·雷，1934，日晒摄影，33x22

展览现场：

征服天空，罗杰·德拉·弗雷斯纳耶，1913，布面油画，123x100.5cm

生命之箭，贾科莫·巴拉，1928，布面油画，99x115cm

姐妹，尼古拉·迪尔格罗夫，1922，布面油画，49.5x74cm

20世纪早期见证了西方历史上，艺术首次完全与再现现实脱钩。纯粹的线条、色彩和体积块充斥着画布，构图受到几何学的影响。立体主义、抽象主义、建构主义和未来主义便是沿着这一方向探寻的潮流。

这一改变始于立体主义。物体与人被自由的重构，克服了画布带来的平面限制。立体主义画家罗杰·德拉·弗雷斯纳耶等人的作品在本单元展出。

展览现场：

恋人的哀悼，胡安·米罗，1953，布面油画，46×38cm

绘画A，杰克逊·波洛克，1950，板绘油画，57×77cm

20世纪下半叶的艺术，表现出对绘画表面和符号体系的反思。艺术家们抛弃学术范式，摒弃对角线、透视与色调和谐，甚至在绘画即刻的姿态也被赋予重要意义。抽象表现主义、无形式艺术、空间主义、动态艺术、欧普艺术与观念艺术等运动兴起。

在此你可以看到，抽象表现主义大师杰克逊·波洛克的“滴画”代表作。超现实主义代表人物胡安·米罗，其作品《恋人的哀悼》也出现在此单元。这是米罗风格成熟时期的作品，他把形体和结构抽象为点、线和爆发的色彩，画面怪异但诙谐充满活力。

展览现场：

四个白色圆盘和红色橡胶，亚历山大·考尔德，1970，彩绘金属，38×63×13.5cm

表面600，朱塞佩·卡波格罗西，1967，布面油画，178x105cm

空间概念——等待，卢齐欧·封塔纳，1959，布面刀割，81x100cm

亚历山大·考尔德是美国最受欢迎，在国际上享有崇高声誉的现代艺术家，是20世纪雕塑界重要的革新者之一。展品《四个白色圆盘和红色橡胶》中，考尔德将抽象绘画的平面元素引入到立体雕塑之中，以三角形的尖顶为支点，雕塑两端的叶状结构在失衡与平衡总产生了迷人的三维动感。

在此单元，一幅“割破的”画布也尤为引人注目。这是被20世纪最伟大的幻想家之一，卢齐欧·封塔纳的作品。封塔纳最为人知的艺术便在于其一系列“割破的”画布，封塔纳刺穿画布意为打破了画布的空间，他将其视为一种唤出的无限，声称“我创造了无限的一维。”展品《空间概念——等待》即是封塔纳这一系列的巅峰之作。

展览现场：遇见现代艺术100年 艺术沙龙活动

我们在开幕当天举办了《遇见现代艺术100年 艺术沙龙》活动。围绕现代主义的由来、发展以及其中的一些代表性艺术家和作品、中意文化交流等主题，中央美术学院教授、遇见博物馆馆长王春辰，中央美术学院人文学院副教授张晨，中央美术学院人文学院博士王春苑，意大利Mondo Mostre展览世界公司亚洲区展览负责人Stefano Silvani一起在沙龙现场展开了深度探讨，并与现场的媒体、观众进行了热情的互动问答。

中央美术学院教授、遇见博物馆馆长 王春辰

中央美术学院教授、遇见博物馆馆长王春辰表示，今天这个展览不仅仅是为了做现代主义而做现代主义，而是重要的、对于我们欣赏艺术、了解世界文化有帮助的，我们都愿意引进来。我们欣赏艺术、了解世界文化，最便捷的渠道既可以是引进作品，也可以是人们走出国门，但有些藏品、作品是不可以搬移的，所以一件重要的艺术品能够到另外一个城市，到另外一个国家去展非常不容易，我们要珍惜这样的机会。

中央美术学院人文学院副教授张晨

我们如何理解和看待现代主义？现代主义又给我们带来哪些启示？

中央美术学院人文学院副教授张晨说道，“现代艺术其实是为了追求艺术的独立而创造的艺术。这可以从两方面理解：第一是要追求艺术的独立，第二是要追求艺术家的独立。正是这两个方向，共同推动了现代主义艺术不断呈现为走向抽象，进行形式实验，并且艺术家的主观色彩越来越强烈的面貌。”

中央美术学院人文学院博士王春苑

在中央美术学院人文学院博士王春苑看来，现代主义是为艺术而艺术，现代主义这批我们耳熟能详的艺术史大师，在当时全部是一群名不见经传且充满反叛精神的无名小卒。“他们从历史的大潮当中被挑选出来，是因为他们的创新性和一身桀骜的才气，经历了这么多的历史的风霜至今仍然屹立在我们面前，让我们感受到他们背后的一种精神力，这是现代主义对整个现代艺术史发展有所启示的地方。”

更多展览现场：还有莫奈吉维尼花园“日本桥”打卡点、衍生品等区域，把艺术礼物带回家

一百年里，在现代艺术史上划时代的流派与大师，如闪耀之星一般汇聚在展览空间中，释放着美的能量，让我们有机会与大师进行灵魂上的交流，产生共振。走进展厅的这一刻，我们仿佛跨越了时间与空间，穿越了历史，见证着辉煌时刻！

莫奈《睡莲》、梵高、莫迪里阿尼、米罗

  36位艺术巨匠47件经典真迹

意大利国家现当代美术馆 镇馆之宝来京！

莫奈、梵高与现代主义大师

意大利国家现当代美术馆真迹展

展期：2023年7月16日-10月22日

地点：遇见博物馆·北京798馆

北京市朝阳区798艺术区陶瓷一街E02-1楼

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