查看原文
其他

亚洲现场 | 中国水印木刻青年计划 · 2021年度展圆满开幕



展名 / Title: 第四代:图像与媒介

——中国水印木刻青年计划 · 2021年度展

The Fourth Generation Image and Medium:

China Waterprint Woodcut Youth Program - 2021 Annual Exhibition


艺术家 / Artists: 

程国亮 Cheng Guoliang、顾亦鸣 Gu Yiming、

黄洋 Huang Yang、连卓奇 Lian Zhuoqi、

梁业健 Liang Yejian、石磊 Shi Lei、

王岩 Wang Yan、游宇 You Yu、

庾武锋 Yu Wufeng、张晓锋 Zhang Xiaofeng

(按姓氏拼音顺序排列)


学术顾问 / Academic Consultant: 

苏新平 Su Xinping、曹意强 Cao Yiqiang、齐凤阁 Qi Fengge 

学术委员会 / Academic Committee: 

方利民 Fang Limin、盛葳 Sheng Wei、刘礼宾 Liu Libin、

魏祥奇 Wei Xiangqi、冯石 Feng Shi


出品人 / Producer: 陈琦 Chen Qi、李宜霖 Alan Lee 

策展人 / Curator: 段少锋 Duan Shaofeng

展览统筹 / Coordinators: 王霖 Wang Lin、冉云琪 Seraph Ran

学术秘书 / Academic Secretary: 侯炜国 Hou Weiguo 

展览设计 / Exhibition Design: 东陈设计 DongChen Design

展览执行 / Exhibition Implementer: 

王海迪 Wang Haidi、祝拓 Zhu Tuo、毛惠祚 Mao Huizuo、

田绘楠 Tian Huinan、张子勰 Zhang Zixie、

尚友录 Shang Youlu、徐浩洋 Erick Xu、陈婉婷 Sherry Chen


支持 / Supporter: 

中国美术家协会版画艺委会 The Printmaking Art Committee of Chinese Artists Association、

中央美术学院教育发展基金会 Education Develpment Foundation Central Academy of Fine Arts


展期 / Duration: 2021.6.26 (Sat) - 7.18 (Sun)

开幕/ Opening: 2021.6.26 (Sat)  4:00pm

地点 / Venue: 亚洲艺术中心(北京)

Asia Art Center (Beijing)

北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区(周一休馆)

Dashanzi 798 Art District, No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang District, Beijing



✦✦✦


亚洲艺术中心于2021年6月26日举办了第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划 · 2021年度展本次展览由段少锋担任策展人、王霖、冉云琪担任展览统筹展出十位艺术家程国亮、顾亦鸣、黄洋、连卓奇、梁业健、石磊、王岩、游宇、庾武锋、张晓锋共计四十余件水印木刻作品。



✦✦✦



前言

陈琦


经过近70年的发展和数代版画家们的共同努力,现代水印木刻已成为中国版画的标识性代表,不仅体现在水印木刻的工具、媒材的独特性,更体现在其背后所蕴藏的文化基因与深厚底蕴。在国际版画界中展现中国版画的艺术形象,传播中国的文化价值观,水印木刻起到了重要作用。

在技术不断进步带来的机遇与挑战下,当下全球版画语境中,中国能贡献什么样的版画艺术?提供什么样的视觉文化形象?表达什么样的哲学观念?不仅取决于中国版画悠久历史赋予我们的文化自信心,还必须在今天水印木刻艺术创作和研究上提供令人信服的艺术作品和理论研究成果。水印版画的宽容度和语言的可能性是其他版种无法比拟的。如果我们能从哲学的层面去理解水印木刻,水印木刻便能够从一个形而下的具体版画版种,真正上升到中国文化的一种表达,因为中国思想本身就具有无比宽容性和无限可能性。

水印版画艺术发展离不开优秀的创作者和研究者,目前国内还有许多专业艺术院校版画系没有开设水印版画课程,其主要原因是师资缺乏。这些年我一直致力于水印木刻的推广与传播工作,我把它当做自己教学和创作之外最重要的工作。我知道这是一项漫长而又艰辛的工作,水印木刻创作以及人才培养需要大量的时间投入且进程缓慢,很难快速取得实质性成果,需要漫长的等待。2019年始,我计划每年岁末创作一件以瑞雪为题材的水印木刻作品进行义卖,所得款项用于中国水印木刻青年计划的展览和出版,希望以己绵薄之力鼓励年轻艺术家投身水印木刻艺术创作与研究,从而推动中国水印版画艺术事业的发展。

2021年度的中国水印木刻青年计划年度展将聚焦国内的水印木刻艺术相关的高校青年教师群体,他们既是水印木刻的学院派,是学院版画的承上启下的传承者,也将是未来水印木刻的学院派中坚力量。他们就像是薪火相传的接力手,也像是星火燎原的星星之火。青年便是未来,尤其是当这些青年担负教学职责的时候,他们所指向的就是未来的未来。水印木刻艺术的发展和推动离不开这些年轻人的努力,也离不开学院传统的传承,我们有必要聚焦于此。

感谢李宜霖先生以及亚洲艺术中心对中国水印木刻青年计划的无私支持,感谢所有为该计划付出努力的各界人士!



✦✦✦



第四代:生逢其时(节选)

段少锋


作为中国水印青年计划第一回展,也是2021年度展主题“第四代:图像与媒介”形成一个跨越两年时光的呼应,中国水印青年计划2021年度展同样是立足于水印木刻艺术生态的当下,实则却指向未来和希望。本次展览参展艺术家身份具有双重属性,他们既是当代水印木刻艺术实践的活跃者,也是水印木刻教学在传承过程中的教育者,这种双重身份汇集于一体形成了他们鲜明的学院派特征,并且他们必然置身于学院传统和文脉的谱系之中。中国水印青年计划中的“青年”实际上不再单纯以年龄为界限来描述和限定青年,同时从艺术家创作角度出发关注其转折和创造力,从他们工作的属性关注其对于学院派未来发展的前瞻性。正是如此,2021年度展作为中国水印青年计划第一次呈现的展览聚焦在了艺术学院青年教师这一群体。
 
文化艺术界的代际划分不是新鲜事:上个世纪八十年代涌现出诗歌界的第三代诗人,电影界的第五代导演,九十年代初涌现出绘画领域的新生代艺术家与电影导演第六代,代际划分往往适用于文化研究领域,便于对于一代人经验和体验的总结梳理,从其特殊性中寻找普遍性,再从普遍性中发现每个个案的特殊性,这样才能构成研究的生动和完整性,所谓普遍性是时代与历史的结果,而特殊性则是在时代与历史中每个人在无法摆脱的共性之外,所保留的极具个人鲜明特色的思考和创造力。水印版画教学在建国后经历了四代人的传承,到今天形成了以70后与80后生人为群体的第四代人。与之前几代不同的时代背景,今天繁荣昌盛的中国经济与日新月异的科技发展为今天的第四代当代水印木刻艺术家发展提供了能量充足的社会现场,与此同时国家文化政策倡导的传统活化与艺术科技交融为第四代带来了挑战和机遇,本次展览提出第四代的意义不仅仅在于呈现第四代本身,而是将其置身于历史和文脉发展的线索中,我们呈现第四代同时更重要的是追溯第四代之前当代水印木刻教育发展史,展望未来水印教育和创作的可能性。
 
第四代所处的时代是一个图像与媒介无处不在的时代,“图像与媒介”构成了这一代艺术家数字化生活的真实写照。围绕版画的复数和印痕展开,印痕指向水印木刻的物质性和历史传统,复数指向当代社会的数据和媒体。从“第四代”到“图像与媒介”实际上构建的正是普遍性和特殊性之间的关系,我们最终希望通过中国水印青年计划这一平台呈现出今天关于水印木刻诸种话题,通过本次展览引发从“第四代”出发的更多讨论,展览的意义不止于展示,而是在于制造了对话和争论的机遇,只有这样我们才能一点点厘清学术问题,形成某种共识,建立起中国水印木刻艺术的学术共同体,总的来讲,第四代,生逢其时!



✦✦✦



  到场嘉宾:


中央美术学院党委书记高洪

中央美术学院宣传部长秦建平

中央美术学院校友工作办公室兼基金会办公室副主任陆英明

北京七星华电科技集团有限责任公司党委书记、董事、总经理李前

中国艺术报社社长孟祥宁

中国画报出版社社长于九涛

南京艺术学院版画系主任、教授、硕士生导师张放

中央美术学院研究生院党总支书记兼教学部主任葛玉君


中国水印木刻青年计划学术委员会委员:

中国美术学院绘画艺术学院版画系教授方利民

《美术》杂志社编审、副主编盛葳

中央美术学院艺术管理与教育学院教授刘礼宾

中国美术馆副研究馆员魏祥奇

四川美术馆展览部策展人冯石







▲ 中央美术学院党委书记    高洪


高洪:我们应该通过这样的研讨和展示来鼓励青年艺术家在水印木刻领域下更大工夫,为自己的艺术开拓更广泛的前景。这么多高校的青年艺术家、青年教师聚在一起,互相交流,会有很多新的火花迸发出来。
 
既然名字里还有第四代,所以就希望我们的青年教师继往开来,继承优秀传统,同时面向未来,把好的东西传承下去。同时这是一个十年计划,希望更多的青年教师加入到计划当中,把我们的水印木刻艺术推广到更大的、更宽广的领域。最后感谢为中国水印木刻青年计划和本次展览做出付出、努力的所有人,同时也祝贺本次展览和交流活动取得圆满成功,谢谢大家!



 中央美术学院宣传部长    秦建平


秦建平:陈琦作为一名教师,有着深厚的教书育人的情怀,他用自己扎扎实实的实际行动,设立这样一个十年计划。我们希望通过这十年,青年艺术家能够有长足的发展,从而培养出更多更好更优秀的水印木刻艺术人才。



中央美术学院校友工作办公室兼基金会办公室副主任    陆英明

陆英明:中央美术学院教育发展基金会在2011年成立以来,陆续有一些中央美术学院知名的专家学者在学校或者全国范围内设立一些重要的艺术类奖项,他们有一个共同的特点,基本上都是在退了休之后,由家人或者个人捐资设立了一些重要的艺术奖项。但是,陈老师设立的奖项是我们基金会2011年到现在十年间第一次由一位在职的教授设立的重要奖项,这是第一个,也是唯一一个在职教师设立的奖项。当陈老师提到有这样想法的时候,我们第一时间表态一定全力支持奖项的举办,所以在此感谢陈老师为中国水印木刻版画做出的重要贡献,谢谢。



中国画报出版社社长    于九涛


于九涛: 中国的艺术涉及到中国式的表达、中国的概念,我们希望在对外传递中国版画概念和术语时,它是原汁原味的,希望这些观念能够在世界的艺术范围内深入人心,而不是把我们的概念变形或者各种分解之后再传达给西方人,这可能就失去了艺术的精华。我非常敬佩陈琦教授设立中国水印木刻青年计划,他不但多年来创作水印木刻版画,同时也教学,另外有非常系统的理论建树,他希望能够把创作的实践、教学以及理论发扬光大,所以才有了今天的计划。我们作为出版社,希望在未来的十年为陈琦教授的青年计划做好服务保障。


中国美术学院绘画艺术学院版画系教授    方利民

方利民:很高兴在这个展览中看到青年艺术家有这么多优秀的作品,2018年陈老师邀请我参加他的国家基金艺术计划,本次参展的艺术家有很多是当时的学生。今天我特别高兴,看到这些艺术家的水平跟几年前比较有了非常大的进步,这些“树苗”就是未来水印木刻版画的一片森林。


南京艺术学院版画系主任、教授、硕士生导师    张放

张放:今天的氛围非常热烈,让我抑制不住内心的激动。第一,同道重任,第二,对参展的艺术家所使用语言、技法的发展和创造性,呈现出来的新鲜图式让我感到非常惊喜,这种惊喜我想也是展览呈现的目的,对我们今后的教学和版画发展会有很大的帮助,谢谢大家。


策展人    段少锋

段少锋:感谢各位老师今天能来展览现场。陈琦老师发起的中国水印木刻青年计划,如同毛主席说讲的四句话:“下定决心,不怕牺牲,排除万难,争取胜利”。十年计划始于2019年,陈琦老师对于水印木刻的学术研究推广,再到后来疫情期间做起了“巨川雅集”,由此一步步诞生水印木刻青年计划。“不怕牺牲”和“排除万难”讲的是共建,这个过程中亚洲艺术中心、中国画报出版社、陈琦老师都做出了很大努力,当然还有各位艺术家的支持。最后,借此我向大家发出邀请,希望未来各方力量能在开放与共建的原则上多给予水印木刻青年计划支持。“争取胜利”是我们未来的目标,通过过去的三场讨论产生一些成果,最终通过文献,出版的形式呈现。谢谢大家!


艺术家代表发言(江西师范大学美术学院副教授、硕士生导师,美术教育系主任,艺术家  程国亮)


程国亮:作为参展艺术家,一方面我们应该用自己优秀的作品向外界展现这一代水印木刻版画家的水平、精神面貌和艺术追求,另外一方面我们都是来自高校,我们真正的职业与身份是从事高等美术教育的教师,这就要求我们更要承担起中国水印版画的传承与发展重任,用优秀的作品引导打动学生,更应该用自己的言行感染学生。最后祝本次展览圆满成功,谢谢大家!


中央美术学院研究生院常务副院长,教授,博士生导师    陈琦


陈琦:感谢高书记,感谢李总,感谢我们的艺术家,感谢今天到场的学术委员会委员,感谢所有今天来的朋友。我觉得中国的水印版画发展需要大家的支持,众人拾柴火焰高,谢谢大家!




研讨会学者嘉宾:

中国美术学院绘画艺术学院版画系教授   方利民

中央美术学院美术史系教授  曹庆晖

中央美术学院美术学研究所副研究员  刘礼宾

《美术》杂志社编审、副主编   盛葳

中国美术馆副研究馆员   魏祥奇

四川美术馆展览部策展人   冯石

中央美术学院研究生院常务副院长,教授,博士生导师   陈琦

策展人   段少锋







  展览现场   



























Preface

Chen Qi


After nearly 70 years of development and the joint efforts of several generations of printmakers, modern waterprint woodcut have become the iconic representative of Chinese prints. It is not only reflected in the uniqueness of waterprint woodcut tools and media, but also in the cultural genes and profound heritage hidden behind it. Therefore, waterprint woodcut plays a significant role, which shows the artistic image represented by Chinese prints and spreads Chinese cultural values in the international printmaking world.

 

Given the opportunities and challenges brought about by continuous technological progress, what kind of printmaking art can China contribute to in the current global printmaking context? What kind of visual cultural image can China provide? What kind of philosophical concepts can China express? This not only depends on the cultural self-confidence given to us by the long history of Chinese prints, but also must provide convincing works of art and theoretical research results in contemporary waterprint woodcut art creation and research. The tolerance and language possibilities of waterprint woodcut are unmatched by other types of prints. If we can understand waterprint woodcuts from a philosophical level, waterprint woodcuts can truly rise from a metaphysical specific engraving type to an expression of traditional Chinese culture, because Chinese thought itself is extremely tolerant and infinite.

 

The development of waterprint woodcut is inseparable from excellent creators and researchers. At present, there are still many printmaking departments of professional art colleges that do not offer printmaking courses. The main reason is the lack of teachers. Over the years, I have been committed to the promotion and dissemination of waterprint woodcut, and I regard it as the most crucial work besides my teaching and creation. I know this is a long and arduous job. Waterprint woodcut creation and talent training require a lot of time investment and the process is slow. It is difficult to achieve substantive results quickly and requires a long wait. Beginning in 2019, I plan to create a waterprint woodcut work with auspicious snow as the theme for charity sale at the end of each year. The proceeds will be used for the exhibition and publication of the China Waterprint Woodcut Youth Program. I hope to encourage young artists to devote themselves to waterprint woodcut art creation with my moderation, to promote the development of Chinese waterprint woodcut.

 

The Fourth Generation of Image & Medium - China Waterprint Woodcut Youth Program 2021 Annual Exhibition will focus on the domestic waterprint woodcut related college young teachers. They are not only academic members of waterprint woodcut, inheritors and innovators of academic printmaking, but also the backbone of the academic school of waterprint woodcut in the future. They are like relay hands passing down the fire.  Especially when these young people take on the responsibility of teaching, what they are pointing to is the future. The development and promotion of waterprint woodcut art cannot be separated from the efforts of these young people, nor can it be separated from the heritage of the college tradition. That is the point we need to focus on.

 

In the end, I would like to thank Sir Alan Lee and Asia Art Center for their selfless support to the China Waterprint Woodcut Youth Program, and also thank all people in various fields who have worked hard for this project!




✦✦✦


Excerpt from "The Forth Generation: Born at the Right Time"

 Duan Shaofeng


With the first exhibition of the China Waterprint Woodcut Youth Program entitled "Fourth Generation: Image & Medium", it forms an echo that spans two years. The 2021 Annual Exhibition of the China Waterprint Woodcut Youth Program is also based on the current waterprint woodcut art ecology. In fact, it points to the future and hope. The identities of the participating artists in this exhibition have dual attributes. They are not only active in contemporary watermarking woodcut art practice, but also educators in the process of inheriting waterprint woodcut teaching. This dual identity is brought together to form a whole distinctive academic characteristics, and they are bound to be in the pedigree of academic tradition and context. The "youth" in the China Waterprint Woodcut Youth Program is no longer simply describing and limiting youths based on age. At the same time, they pay attention to their transition and creativity from the perspective of artists' creation, and their impact on the future development of academics from the nature of their work. As the first exhibition presented by the China Waterprint Youth Program, the 2021 annual exhibition focuses on the group of young teachers in the Art College.

 

The generational division of the cultural and art world is not new: the third generation of poets in the poetry world emerged in the 1980s, the fifth generation of directors in the film industry, and the new generation of artists and film directors in the field of painting emerged in the early 1990s. In the sixth generation, the division of generations is often applied to the field of cultural research, which is convenient for summarizing and combing the experience and experience of a generation, looking for the universality from its particularity, and then discovering the particularity of each case from the universality. Thus, it can constitute vividness and completeness of the research, which is the so-called universality, the result of the times and history, while the particularity is the unique thinking and creativity retained by everyone in the era and history, apart from the inescapable commonality. After the founding of the People’s Republic of China, the teaching of waterprint woodcut has been passed down for four generations, and today it has formed the fourth generation of people born in the 70s and 80s. The background is different from the previous generations. Today's prosperous Chinese economy is changing with each passing day. The development of science and technology has provided a sufficient social scene for the development of today’s fourth-generation contemporary waterprint woodcut artists. At the same time, the revitalization of tradition and the integration of art and technology advocated by the national cultural policy have brought challenges and opportunities for the fourth generation. This exhibition proposes that the fourth generation is not only to present the fourth generation itself, but to place it in the clues of history and cultural development. We present the fourth generation and, more significantly, trace the development of contemporary waterprint woodcut education before the fourth generation. Inheriting the tradition and art history, we are looking forward to the possibility of waterprint woodcut education and creation in the future.

 

The era of the fourth generation is an era in which image and medium are ubiquitous. "Image & Medium" constitute a true portrayal of the digital life of artists of this generation. Focusing on the plural and imprints of prints, imprints point to the materiality and historical tradition of waterprint woodcut, and plurals point to data and medium in contemporary society. From the "fourth generation" to "Image & Medium", it is actually the relationship between universality and particularity that is actually constructed. We finally hope that through the platform of the China Waterprint Youth Project, we will present the various topics regarding waterprint woodcut today. This exhibition has triggered more discussions starting from the "fourth generation". The significance of the exhibition is not only to show, but to create opportunities for dialogue and debate. Only in this way can we clarify academic issues little by little, form a certain consensus, and establish a start from the academic community of Chinese waterprint woodcut art. In general, the fourth generation is born at the right time.




编辑 / Editor:冉云琪 Seraph Ran



 




关于策展人About Curator



段少锋,策展人,撰稿人,当代艺术研究者,现工作生活于北京。2011年开始创建新青年艺术沙龙,进行青年艺术家的组织实践,曾担任2014年AAC艺术中国评委,获2020年度SAP艺术推动人物奖。
重要策展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)、“移动的理想国”(北京,杭州,成都,沈阳,2020-2021)、“Good News & Bad News”(798艺术中心,北京,2020)、“魔都蚁行志”(宝龙美术馆,上海,2019)、“开合未来:‘Undefined Future’(合美术馆,武汉,2019)、2018 艺术北京公共艺术单元“行走在自然中的艺术”(北京农展馆,北京,2018)、“没展 2018”(喜马拉雅美术馆,上海,2018)、“兰之猗猗:陈琦和他的学生们”(无忧艺术中心,北京,2018)、“观世界·世界观:漳州国际当代艺术展”(漳州博物馆,漳州,2017)、“徐冰和他的学生们:雁渡寒潭不留影”(诚品生活,苏州,2017)、“后沙峪时代看不见的影像” (炎黄艺术馆,北京,2014)、“出柜:一次驱魔仪式”(东京画廊+BTAP,北京,2014)、“没有天空的城市:青年当代艺术展”(元典美术馆,北京,2013)、“发现:新青年影像展”(中央美术学院、今日美术馆、中央美术学院美术馆、星空间,北京,2012)



关于艺术家About Artists


程国亮,1973年生,江西余干人,2004年硕士研究生毕业于江西师范大学美术学院,2018-2019年中央美术学院访问学者,师从陈琦教授;江西师范大学美术学院副教授、硕士生导师,美术教育系主任,江西省版画艺术委员会主任,江西省美术馆学术委员会委员。


重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)、“中国各民族美术作品展览”(民族文化宫,北京,2020)、“第十三届全国美展”(中国美术馆,北京,2019)、“第二十三届全国版画作品展”(中国版画博物馆,深圳,2019)、“全国第十七届小版画暨藏书票展”(莞城美术馆,东莞,2018)、“江西省重大历史题材创作工程”(江西,2016)、“江西省藏书票暨小版画展”(江西,2016)、“第十六届小版画暨藏书票展”(莞城美术馆,东莞,2016) 、“江西省第十六届版画展”(699文化创意园,南昌,2015) 、“江西省第十四届美术作品展”(江西省美术馆、699文化创意园,南昌,2014)、“江西省第三届教师优秀美术书法大赛”(江西,2013)、“江西省第十五届版画展”(南昌,2013) 、“江西省第十四届版画展”(南昌,2012)、“江西省第十三届版画展”(南昌,2011) 、“首届中国广州国际藏书票暨小版画双年展”(广州,2010)、“江西省第十二届版画展”(南昌,2010)、 “江西省第十一届版画”(南昌,2008) 、“江西省第十届版画”(南昌,2007)


获奖:“版画《风物志系列——杆秤》入选‘民族百花奖’——中国各民族美术作品展览,中国美协主办,2020”、“版画《文化经纬》被评为全国第十三届美展进京作品,2019”、“版画《风物志系列——烟筒》入选第二十三届全国版画作品展,2019”、“版画《红光医院》获2016—2017年江西省重大历史题材创作工程优秀提名奖,2016”、“版画《圆明园之殇1》获2016年江西省藏书票暨小版画展一等奖,2016”、“版画《明月何时照我还》获江西省第十六届版画展金奖,2015”、“版画《红色记忆之井冈山小井医院》获江西省第十四届美术作品展二等奖,2014”、“版画《又到芦花漫烂时》获江西省第三届教师优秀美术书法大赛 绘画类高校组一等奖,2013”、“版画《命运随想》获江西省第十五届版画展一等奖,2013”、“版画《秋风徐吹》获江西省第十四届版画展二等奖,2012”、“版画《 即将逝去的家园 》获江西省第十三届版画展一等奖,2011”、“版画《生生不息之那丛蕉叶林》获江西省第十二届版画展金奖,2010”、“版画《生生不息》获江西省第十一届版画展金奖,2008”、“版画《古屋夕阳》获江西省第十届版画展一等奖,2007”


公共收藏:四川美术馆(成都)、江西省美术馆(南昌)、广东省现代水印版画研究所(广州)




顾亦鸣生于1972年,先后毕业于中国美术学院附中、广州美术学院版画系本科、研究生。现为广州美术学院版画系教授、硕士生导师、传统版画工作室主任、高级平面艺术设计师、中国美术家协会会员、广东省美术家协会版画艺委会委员、第三届广东画院签约画家、广东省人民政府文史研究馆油画雕塑院特聘研究员、广东省现代水印版画研究院院长。
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“第十三届全国美展”(四川美术馆,成都,2019)、“第六届中国•观澜国际版画双年展”(中国版画博物馆,深圳,2019)、“第三届中国版画大展”(中国版画博物馆,深圳,2018)、“中国工业版画三年展”(湖北美术馆,武汉,2018)、“中国水印木刻版画文献展”(江苏省美术馆,南京,2018)、“第六届东京国际小版画三年展”(东京艺术大学,东京,日本,2018)、“古韵今刻——中国当代水印版画作品展”(浙江美术馆,杭州,2017)、“中国美术馆收藏青年美术家作品展”(中国美术馆,北京,2016)、“第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展览”(陕西美术馆,西安,2016)、“第二十一届全国版画作品展”(重庆美术馆,重庆,2015)、“第五届全国青年美术作品展览”(中华艺术宫,上海,2015)、“第十二届全国美展”(广东美术馆,广州,2014)、“时代印记——中国百家金陵画展”(江苏省美术馆,南京,2013)
获奖:“作品《解语花》获第四届灵石国际版画双年展青年版画奖,2018”、”作品《寂寞空庭春来迟》获13届广东省艺术节优秀美术作品展优秀奖,2017“、“作品《浮尘》获第四届广州国际藏书票暨小版画双年展小版画铜奖,2016”、“作品《面具》获第十六届全国藏书票暨小版画艺术展优秀小版画奖,2016”、“作品《掠过浮云》获第七届广东省版画展银奖,2015”、“作品《林里风生月上门》获第十二届全国美展提名奖,2014”

公共收藏:日本东京艺术大学(日本)、中国美术馆(北京)、中国版画博物馆(深圳)、广东美术馆(广州)、黑龙江美术馆(哈尔滨)、重庆美术馆(重庆)、岭南美术馆(东莞)、广东画院(广州)、深圳画院(深圳)、中国对外贸易中心(北京




黄洋1979年生于广东揭阳。2014年毕业于中央美术学院造型艺术研究所,获博士学位。现为中央美术学院造型学院版画系副教授,中国美协版画艺委会学术秘书,北京美协版画艺委会秘书长。


重要个展:“古变•摩崖”(中央美术学院教学展厅,北京,2016)、“深•圳•火•电•塔”(上海元画廊,上海,2015)
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“第三届‘界’全国名家作品展”(淮安美术馆,淮安,2021)、“2021巨川雅集·新春水印版画展”(朗悦文化空间目异画廊,北京,2021)、“GOOD NEWS BAD NEWS”(798艺术中心,北京,2021)、“中国水印青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)、“相约草原丝路·共建美好家园:2020内蒙古‘一带一路’版画作品展”(内蒙古美术馆,呼和浩特,2020)、“‘京城之脊·一脉绵延’北京中轴线申遗主题创作作品展”(中国美术馆,北京,2020)、“桃坞镌印:2020全国版画(木版)学术邀请展”(张家港美术馆,苏州,2020)、“第二届鲁迅版画大展”(金陵美术馆,南京,2020)、“流变的传统——亚洲当代版画艺术展”(四川美术学院美术馆,重庆,2019)、“第十三届全国美术作品展览暨第三届中国美术奖、进京作品展”(中国美术馆,北京,2019)、“假定的欢喜”(松艺术区,北京,2019)、“‘后印刷’:第二届CAA国际版画三年展”(中国美术学院美术馆,杭州,2018)、“异托邦:中国传统版画展”(四川美术学院CAEA美术馆,重庆,2018)、“2018·第一届亚太艺术双年展”(南京大学美术馆,南京,2018)、“2018深圳·第四届中国当代学院版画展”(中国·观澜版画博物馆,深圳,2018)、“工业4.0:转型的力量——2018中国工业版画三年展”(湖北美术馆,武汉,2018)、“2018国际学院版画联盟大展第二回”(陶溪川美术馆,景德镇,2018)、“桃坞镌印:2018(苏州)全国版画邀请展”(寒山美术馆,苏州,2018)、“让世界了解中国:中国宣纸与绘画意大利展(宣城展)”(宣城市美术馆,安徽,2018)、“管中窥豹:中国版画精英展”(意大利国家版画中心博物馆,罗马,意大利,2018)、“首届鲁迅版画大展暨‘狂人100’中国版画大展”(金陵美术馆,南京,2018)、“版画中国:版画艺术在民间全国系列巡展”(上方美术馆,北京,2018)、“第六届全国青年美术作品展”(中国美术馆,北京,2018)、“约会:来自中法的青年艺术”(中央美术学院美术馆,北京,2017)、“中国梦•劳动美:2017基层劳动者风采写生作品展”(北京太庙艺术馆,北京,2017)、“沙海绿洲”(鄂尔多斯博物馆,鄂尔多斯,2017)、“纸上•2017:中央美术学院教师作品展”(北京时代美术馆,北京,2017)、“自白:2016纸上作品系列展之一”(成蹊当代艺术中心,北京,2016)、“首届国际学院版画联盟展”(北京太庙艺术馆,北京,2016)、“版画•版话:国家大剧院首届版画家作品邀请展”(国家大剧院,北京,2016)、“雕刻塞万提斯:理想主义与游侠骑士”(北京西班牙文化中心,北京,2016)、“绝对自我:版画个案研究”(中国版画博物馆,深圳,2015)、“在路上•2015:中国青年艺术家作品提名展”(深圳关山月美术馆,深圳,2015)、“追求卓越:全国版画名家邀请展”(大韵堂美术馆,北京,2015)、“第三届中国青年版画邀请展”(青岛美术馆,青岛,2015)、“版画100:2014年度版画精品展”(深圳画院美术馆,深圳,2015)、“时代青年艺术计划——旋构塔•2014中国青年艺术家推介展”(北京时代美术馆,北京,2014)、“一见青年(版画)“(西五艺术中心,北京,2014)、“腹花集:央美版画九人作品展”(虚苑美术馆,北京,2014)、“第十二届全国高校版画年会作品展”(西安美术学院美术馆,西安,2014)、“《新周刊》首届中国娇子未来大师发现展”(成都文轩美术馆,成都,2013)、“EXIN亚洲实验电影艺术论坛中国大陆板块北京展映”(元典美术馆,北京,2013)、“开放的实验场”(广州岭南画派纪念馆,广州,2013)、“曲径通幽:独立动画作品展”(OCT当代艺术中心上海馆,上海,2013)、“万有引力:2013第六届成都双年展”(成都世纪城新国际会展中心,成都,2013)、“‘本|源’第一回:学院五人作品展”(建外楼下画廊,北京,2013)、“新感性:第25届IMAGE FORUM电影节”(东京/京都,日本,2012)、“原点的维度:第二届上海国际版画展”(上海美术馆,上海,2012)、“心灵世界•作为虚拟艺术工程:深圳独立动画双年展”(深圳华侨城B10艺术中心,深圳,2012)、“DELTA亚洲生活手势Ⅱ——跳境”(台南艺术大学,台南,2012)、“山与水:1930年代以来的中国动画:布里斯班亚太三年展”(澳大利亚电影中心,澳大利亚,2012)、“摆摊第三回:抽-青年艺术家匿名展”(西五艺术中心,北京,2011)、“2011观澜国际版画双年展外围展”(深圳观澜版画基地,深圳,2011)、“‘图画•手工’作品展第四回“(偏锋新艺术空间,北京,2011)、“版画•概念:第二届中国当代版画学术展”(今日美术馆,北京,2011)、“光谱:当代中国独立动画展”(成都A4艺术中心,成都,2011)、“链接与未来:第二届重庆青年美术双年展”(重庆美术馆,重庆,2011)、“表态:‘摆摊’第二回展”(西五艺术中心,北京,2010)、“A+A第五回展”(偏锋新艺术空间,北京,2010)、“Now!Asian Art:2010釜山双年展特别展”(韩国釜山文化中心,韩国,2010)、“A+A第四回展”(北京偏锋新艺术空间,北京,2009)、“第五届宋庄艺术节:‘摆摊’第一回展”(北京尚堡美术馆,北京,2009)、“开放的视域:中国当代艺术作品展”(布拉格捷克国家美术馆,捷克,2009)、“2009动漫美学双年展”(北京今日美术馆,北京,2009)、“A+A第三回展”(上海多伦美术馆,上海,2008)、“‘向内’装置雕塑展”(偏锋新艺术空间,北京,2008)、“‘图画手工’第三回展”(偏锋新艺术空间,北京,2008)、“张皓铭私人藏品展”(北京碧水庄园,北京,2007)、“‘图画手工’第二回”(北京偏锋新艺术空间,北京,2007)、“思想的释放:新锐艺术家影像展”(上海大师艺术会馆,上海,2006)、“中央美院优秀学生作品展”(哥伦比亚大学教育学院,美国,2004)
获奖:“第十三届全国美术作品展进京作品,2019”、“德国哈内姆勒中国青年版画奖,2019”、“第五届虚苑版画奖,2019”、“‘京城之脊·一脉绵延’北京中轴线申遗主题创作优秀作品奖,2019”、“灵石版画奖青年艺术家奖,2012”、“法国蒙彼利埃短片展,最佳创作奖,2006”、“中央美院第四届‘学院之光’作品展银奖,2006”、“中央美术学院第三届‘学院之光’作品展银奖,2005”、“Antony Gormley(安东尼·葛姆雷)“亚洲的土地”艺术基金,2005”、“木刻动画《采薇》入选德国斯图加特国际动画电影节、平壤国际电影节、第21届耶路撒冷国际电影节、2004昂西国际动画电影节等国际影展并获多种奖项提名”、“第二届中国视协动画短片学术奖优秀艺术短片奖,2004”、“第11届北京大学生电影节‘最佳艺术效果奖’,2004”、“英特尔2004年度数字盛典,专业影像组题材类优秀奖,2004”、“中央美术学院冈松家族奖学金一等奖,2003”、“中央美院第一届‘学院之光’作品展银奖,2003”、“第二届中国艺术院校大学生数码媒体艺术大赛,金奖,2003”、“北京电影学院动画学院第三届学院奖,最佳短片奖,2003”、“‘第六届全国高等院校版画年会’学院奖,2002”、“‘诺基亚艺术大赛’优秀作品奖,2001”、“‘亚欧青年艺术绘画大赛’优秀作品奖,2000”、“‘广州美术学院第五届素描大展’优秀作品奖,1998”、“日本山崎大学‘第五届国际学生艺术大赛’入选作品奖,1996“

公共收藏:中央美术学院美术馆(北京)、中央美术学院版画系(北京)、中国电影博物馆(北京)、国家大剧院(北京)、国家教育行政学院(北京)、北京市劳动人民文化宫·太庙艺术馆(北京)、北京市文联(北京)、中国(观澜)版画博物馆(深圳)、内蒙古美术馆、2012中国灵石国际版画双年展组委会(灵石)、北京虚苑文化艺术发展有限公司(北京)、深圳画院(深圳)、关山月美术馆(深圳)、淮安美术馆(淮安)、张家港市美术馆(张家港)、成都现代艺术馆(成都)、北京偏锋艺术中心(北京)、建外楼下画廊(北京)、元画廊(上海





连卓奇1984年出生于河南,中国美术家协会会员,二级美术师。2019年硕士毕业于西南民族大学艺术学院版画系。自2006年任教于四川师范大学美术学院,现为四川师范大学美术学院国画教研室主任,生活于成都。


重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021) “第十届“民族百花奖”——中国各民族美术作品展”(北京民族文化宫,北京, 2020)、“庆祝中华人民共和国成立70周年第十三届全国美术作品展”(四川美术馆,成都,2019
获奖:“作品《秋之诗》荣获第十届‘民族百花奖’——中国各民族美术作品展铜奖,2020”、“作品《鲎之海》获第六届四川省青年美术作品展优秀奖,2017”

公共收藏:四川美术馆(成都)、天津美术馆(天津)、中国国家画院(北京)、深圳画院(深圳)、成都画院(成都





梁业健1987年出生于广西岑溪市,中国美术家协会会员,广西美术家协会版画艺委会副秘书长。2014年毕业于广西艺术学院版画专业研究生,获艺术硕士学位。2014年至今任教于广西艺术学院美术学院,现工作生活于南宁
重要个展:“梁业健同名个展”(北京佶道艺术中心,北京,2018)


重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“第八届北京国际美术双年展”(中国美术馆,北京,2019)、“第五届中国当代学院版画展”(中国版画博物馆,深圳,2019)、“国家大剧院第三届版画家邀请展”(国家大剧院,北京,2018)、“行远及众——中国水印文献展”(江苏美术馆,南京,2018)、“首届鲁迅版画大展暨‘狂人100’中国版画大展”(金陵美术馆,南京,2018)、“第三届中国版画大展”(中国版画博物馆,深圳,2018)、“水印千年——中国水印版画大展(浙江美术馆,杭州,2018)、 “向人民汇报十位中青年画家深入生活扎根人民主题实践活动成果汇报展”(炎黄艺术馆,北京,2017)、“第六届中国·观澜国际版画双年展”(中国版画博物馆,深圳,2017)、“第二十一届全国版画展” (重庆美术馆,重庆,2015)、“第二届澳门国际版画三年展”(澳门艺术博物馆,澳门,2015)、“第十二届全国美术作品展”(中国美术馆,北京,2014)、“第三届造型艺术新人展”(中国美术馆,北京,2014)、“第十届中国艺术节全国优秀美术作品展”(山东美术馆,济南,2013)、“上海青年美展”(上海美术馆,上海,2011)
获奖:“获广西首届文艺创作花山奖·新人奖,广西区文化厅、广西文联主办,2018”、“作品《逸境》获国家艺术基金青年艺术创作人才滚动资助项目,2017”、“获广西壮族自治区政府颁发广西文艺创作最高奖‘铜鼓奖’,2016”、“《逸境NO.6》获第二十一届全国版画展优秀奖,中国美术家协会主办,2015”、“作品《逸境NO.6》获第二届朝圣敦煌全国美术作品展优秀奖,中国美术家协会主办,2015”、“作品《青影》获第十二届全国美术作品展中国美术奖创作奖·银奖,文化部、中国文联、中国美协主办,2014”、“作品《逸境》组画获第三届造型艺术新人展新人优秀作品奖(最高奖),2014”、“作品《飞》获首届朝圣敦煌全国美术作品展优秀奖,中国美术家协会主办,2013”、“作品《飞系列六幅》上海青年美展,获优秀奖、明圆艺术教育奖,2011”

公共收藏:中国美术馆(北京)、国家大剧院(北京)、山东美术馆(济南)、浙江美术馆(杭州)、福建美术馆(福州)、重庆美术馆(重庆)、中国版画博物馆(深圳)、上海明园艺术中心(上海)、桂林花桥美术馆(桂林





石磊1982年出生于天津,2005本科、2015年硕士毕业于天津美术学院版画系。现任教于天津美术学院版画系。
重要个展:“镜·像——石磊作品展”(天津市翰琮文化艺术空间,天津,2015)
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“常青藤瑞士水墨展”(Zermatterhof,瑞士,2016)、“台湾第十七届国际版画双年展”(台湾美术馆,台中,2016)、“常青藤计划” (Zermatterhof,瑞士,2015)、“雅痕集韵版画展”(北京苹果社区紫禁书院,北京,2015)、“第二届南京国际美术展”(南京国际展览中心,南京,2015)、“E时代的温度”(北京万荷美术馆,北京,2015)、“中国·波兰版画艺术展”(北京万荷美术馆,北京,2015)、“版画十三人展”(北京德滋画廊,北京,2015)、“日本高知国际版画双年展”(町纸博物馆,日本,2014)、“台湾第十六届国际版画双年展”(台湾美术馆,台中,2014)、“东北亚国际版画展”(延边大学美术学院美术馆,吉林,2014)
获奖:“虚苑版画奖学金二等奖,2015”、“英国木版奖提名,2014”、“虚苑青年版画创作新锐奖优秀奖,2014”、“第三届广州国际藏书票暨小版画双年展佳作奖,2014

公共收藏:英国木版基金会(英国)、日本町纸博物馆(日本)、鲁迅美术馆(北京)、台湾美术馆(台中)、黑龙江美术馆(黑龙江)、中国美术家协会藏书票协会(北京





王岩1980年生于吉林白山,本科、研究生毕业于吉林艺术学院美术学院版画系,2014年至2015年中央美术学院访问学者,2017年至2018年日本多摩美术大学访问学者。中国美术家协会会员、吉林省美术家协会版画艺委会委员、吉林艺术学院版画系副教授硕士研究生导师、王马版画工房创始人。
重要个展:“‘时间的表情’王岩研究成果展”(多摩美术大学,日本,2018)、“王岩铜版画肖像系列作品展”(VIVANT画廊,东京,日本,2018)、“王岩作品展”(长春,2013)、“王岩个人版画展”(艺术民生俱乐部,北京,2013)、“致青春王岩作品展”(艺凯旋画廊,北京,2013)
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“2020一带一路版画展”(内蒙古美术馆,呼和浩特,2020)、“2019‘视界’插图艺术展”(北京,2019)、“第八届中国北京国际美术双年展”(中国美术馆,北京,2019)、“第十三届全国美术作品展”(中国美术馆,北京,2019)、“第四届中国当代学院版画展”(中国版画博物馆,深圳,2018)、“中国当代版画展”(美国,2016)、“中国首届全国插图艺术展”(广州美术学院美术馆,广州,2015)、“第十二届全国美术作品展:中国现实主义的辉煌”(中日友好会馆美术馆,东京,日本,2015)、“第十二届全国美术作品展览”(中国十三地巡展,2014)、“第十六届台湾国际版画双年展”(台湾美术馆,台中,2014)、“‘完成未完成’王岩李伟波版画联展”(深圳大学美术馆,深圳,2013)、“第十七届全国版画作品展”(贵阳美术馆,贵阳,2005)、“第十届全国美术作品展”(成都展区,2004
获奖:获得国家艺术基金青年创作项目并获滚动资助,2017

公共收藏:中国美术馆(北京)、北京农展馆(北京)、贵州博物馆(贵州)、神州版画博物院(成都)、莞城美术馆(东莞)、深圳画院(深圳)、台北博物馆(台北)、芬兰美协(芬兰)、VIVANT画廊(日本)、Davidson画廊(美国





游宇1980年生于重庆,于四川美术学院版画系获得学士学位后于中央美术学院版画系获得硕士学位。现任教于云南艺术学院美术学院版画系、云南省美术家协会版画艺术委员会副主任。
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“第二届鲁迅版画大展”(金陵美术馆,南京,2020)、“第十四届云南美术作品展”(云南文学艺术馆,昆明,2020)、“第二十三届全国版画作品展”(中国版画博物馆,深圳,2019)、“第十三届全国美术作品展”(四川美术馆,成都,2019)、“丝路华章——2019中俄艺术高校联盟美术作品展”(广西艺术学院,南宁,2019)、“2019凤凰作者年会——‘名家·名著·名票藏书票展’”(南京,2019)、“版画中国——‘版画艺术在民间’全国系列巡展”(淮安市美术馆,淮安,2019)、“继往开来——云南省优秀美术作品展”(云南美术馆,昆明,2019)、“塑造人民形象描绘七彩云南——云南民族美术主题性展览”(云南艺术学院图书馆,昆明,2019)、“国家艺术基金一带一路·西部版画新力量版画创作巡展”(云南艺术学院图书馆,昆明,2019)、“松柏之茂——中央美术学院诞辰百年暨国立艺专到达云南八十周年云南校友纪念展”(袁晓岑艺术园,昆明,2019)、“第四届中国当代学院版画展”(中国版画博物馆,深圳,2018)、“‘七彩云南·美丽广西’——云南、广西美术作品展”(昆明,2018)、“心印-青年版画家原创作品联展”(隐世Hutel,北京,2018)、“循道·惟新——第二届西南青年版画创作推动计划”(四川美术馆,昆明,2018)、“工业4.0转型的力量——2018中国工业版画三年展邀请展”(湖北美术馆,武汉,2018)、“行远及众——中国水印木刻版画文献展邀请展”(江苏省美术馆,南京,2018)、“水印千年——中国水印版画大展”(浙江美术馆,杭州,2018)、“青春飞扬·2018首届中国青年版画家提名展”(江苏大剧院美术馆,南京,2018)、“第六届观澜国际版画双年展”(中国版画博物馆,深圳,2017)、“域的容积——中俄艺术高校联盟美术作品展”(云南艺术学院美术学院,昆明,2017)、“‘茶马古道梦·一带一路情’云南民族主题美术创作巡展”(云南艺术学院美术学院,昆明,2017)、“‘绵延·致远’四川美术学院版画艺术展”(中国版画博物馆,深圳,2017)、“‘行动中的实验版画——历史谱系下的版画内核与衍生’第十三届全国高等院校版画年会展”(重庆,2017)、“2017云南省美术作品展”(云南,2017)、“2017中国 - 南亚东南亚国际美术展”(昆明,2017)、“手作匠心——首届西南青年版画展”(四川美术馆,成都,2016)、“2016虚苑国际版画双年展”(北京,2016)、“第三届昆明美术双年展”(云南美术馆,昆明,2016)、“百名画家画云南美术作品展”(云南美术馆,昆明,2016)、“云南省美术书法研究院第二届院展暨庆祝云南省文联成立60周年美术书法作品展”(云南艺术馆,昆明,2016)、“第十届云南省版画作品展”(云南美术馆,昆明,2016)、“第五届蔚山国际木版画庆典”(蔚山文化艺术会馆,蔚山,韩国,2016)、“第十三届全国高等艺术院校版画教学年会”(四川美术学院美术馆,重庆,2016)、 “‘云中滇歌’——主题艺术展”(北京·时代美术馆,北京,2015)、“第二十一届全国版画作品展”(重庆美术馆,重庆,2015)、“西南印记·西南版画邀请展”(四川美术学院虎溪公社,重庆,2015)、“2015中国工业版画三年展”(湖北美术馆,武汉,2015)、“版画100——2013年度收藏作品展”(深圳画院美术馆,深圳,2015)、“激烈车间——当代版画第一回展”(坦克库·重庆当代艺术中心,重庆,2014)、“第十二届全国美展获奖暨提名作品展”(中国美术馆,北京,2014)、“第十二届全国美术作品展”(广东美术馆,广州,2014)、“第十二届全国高等院校版画教学年会”(西安美术学院,西安,2014)、“2014云南省美术作品展”(云南艺术学院美术学院,昆明,2014)、“2014经典版画走进观澜——云南版画精品展”(观澜美术馆,深圳,2014)、“时代印记——2013中国百家金陵画展(版画)”(江苏省美术馆新馆,南京,2013)、“第二十届全国版画作品展”(黑龙江省美术馆,哈尔滨,2013)、“蔚山国际木版画庆典”(蔚山广域,韩国,2012)、“‘诗意家居’杭州首届居室版画展”(杭州世贸国际展示中心,杭州,2012)、“第十九届全国版画作品展”(浙江美术馆,杭州,2011)、“第一届韩国光州全南·中国云南美术作品展”(光州,韩国,2009)、“第十一届亚洲艺术节既第四届鄂尔多斯国际文化节‘走进鄂尔多斯国际美术大展’”(鄂尔多斯,2009)、“庆祝建国六十周年既澳门回归十周年中国当代版画邀请展”(澳门艺术博物馆,澳门,2009)、“‘庆祝中华人民共和国成立60周年’第十一届全国美术作品展览·云南省美术作品展”(昆明,2009)、“The Shoe,The Puppet,The Motion-Graphic art vietnam-China ”( 河内,越南,2008)、“‘山水·间’第二季展”(广州,2008)、“首届云南国际版画展”(云南省博物馆,昆明,2008)、“云南-苏州两地版画作品展”(苏州美术馆,苏州,2008)、“第三届塘沽版画展”(塘沽,2008)、“观澜国际版画双年展”(深圳,2007)、“云南省第八届版画作品展”(云庙,昆明,2007)、“第十八届全国版画展”(上海,2007)、“第八届全国高等艺术院校版画教学与创作年会”(天津美术学院,天津,2006)、“第三届云南省青年美术家提名展”(昆明,2006)、“第六届云南省体育美术作品展”(云南美术展览馆,昆明,2005)、“第十七届全国版画作品展”(贵阳美术馆,贵阳,2005)、“第七届全国高等艺术院校版画教学与创作年会”(中国美术馆,北京,2004)、“第三届重庆市美术作品展”(重庆美术馆,重庆,2004)、“第十届全国美术作品展”(成都,2004)、“第八届全国三版展”(重庆美术馆,重庆,2003)、“第十六届全国版画作品展(安徽国际会展中心,合肥,2002)、“第二届亚太地区诺基亚艺术大展”(北京,2000
获奖:“第八届云南文学艺术创作奖(美术奖)特别荣誉奖,2020”、“第六届观澜国际版画双年展荣誉作品奖,2017”、“2017中国-南亚东南亚国际美术展(纸上作品)学术奖,2017”、“手作匠心——首届西南青年版画展优秀奖,2016”、“云南省美术作品展一等奖,2014”、“第十二届全国美展优秀奖,2014”、“第二十届全国版画作品展优秀作品奖,2013”、“第十一届亚洲艺术节走进鄂尔多斯国际美术大展优秀奖,2009”、“第三届重庆市美术作品展三等奖,2004”

公共收藏:中央美术学院美术馆(北京)、重庆美术馆(重庆)、四川美术馆(成都)、湖北美术馆(武汉)、黑龙江美术馆(哈尔滨)、贵阳美术馆(贵阳)、中国版画博物馆(深圳)、深圳画院(深圳





庾武锋1978年生于苏州,毕业于南京艺术学院美术学院版画专业,获学士及硕士学位。中国美术家协会会员,江苏省美术家协会版画艺委会委员,苏州市美术家协会理事。现任教于苏州大学艺术学院,硕士生导师。
重要个展:“庾武锋藏书票作品展”(西交利物浦大学附属学校美术馆,苏州,2018)、“‘叠/影’庾武锋作品展”(问象艺术空间,南京,2016)、“现实照向梦想——庾武锋版画作品展”(吴作人艺术馆,苏州,2014)
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“学院光谱——长三角高校师生联展”(南京艺术学院美术馆,南京,2021)、“春风又绿江南岸——第二届长三角中青年版画家邀请展”(上海虹桥当代艺术馆,上海,2020)、“桃坞镌印——2020全国版画(木版)学术邀请展”(张家港美术馆,金鸡湖美术馆,苏州,2020)、“纸面镜像——当代版画作品联展”(上海可美术馆,上海;湖州美术馆,湖州,2019)、“南艺美术学院版画系毕业生提名展(第一回)”(南京艺术学院美术学院美术馆,南京,2019)、“第二十三届全国版画作品展” (中国版画博物馆,深圳,2019)、“纸面镜像——版画作品展(第二回)” (南京市美术馆,南京,2019)、“纸痕之相——无锡美术馆首届版画邀请展”(无锡美术馆,无锡,2019)、“汲古镌今·江浙沪皖四地版画名家名作邀请展”(江苏省美术馆,南京,2019)、“遇见——女性艺术家八人展”(吴门美术馆,苏州,2019)、“行众及远·中国水印木刻版画文献展”(江苏省美术馆,南京,2018)、“版迹时韵:纽约首届当代中国版画展”(美国威廉帕特森大学中国艺术中心,美国,新泽西,2018)、“桃花盛开·首届中国版画作品展”(江苏大剧院美术馆,南京,2018)、“新时代新色彩——第四届扬子晚报艺术节邀请展”(江苏省现代美术馆,南京,2018)、“2018首届长三角中青年版画家邀请展”(上海虹桥当代艺术馆,上海,2018)、“大道有痕——“2018•中国百家金陵画展(版画)”(江苏省美术馆,南京,2018)、“2018第三届中国版画大展”(中国版画博物馆,深圳,2018)、“水印千年——中国水印版画大展”(浙江美术馆,杭州,2018)、“‘回眸600年——从明四家到当代吴门’绘画特展”(中国美术馆,北京,2017)、“2016半岛美术馆年度中青年版画家提名展”(上海半岛美术馆,上海,2016)、“有始无终——国际高等美术院校版画教学成果展”(中央美术学院美术馆,北京,2015)、“新境心像——江苏当代版画研究展”(南通1895文化创意产业园,南通,2014)、“中国水印版画·女艺术家作品展”(英国剑桥山美术馆,剑桥,英国,2014)、“2013中国现代水印版画文献展”(南京艺术学院美术学院美术馆,南京,2013)、“水·印·象——第十一届‘姑苏之秋’当代水印版画邀请展”(苏州美术馆,苏州,2012)、“时空纵横——黑苏皖贵渝当代版画巡回展”(黑龙江省美术馆,哈尔滨,2011)、“第十九届全国版画作品展览”(浙江美术馆,杭州,2011)、“生存·和谐·美好——上海世博会中国美术作品展览”(上海展览中心,上海,2010)、“第十一届全国美术作品展览”(江苏省美术馆,南京,2009)、“塘沽第二届全国版画群体作品邀请展”(天津市塘沽区文化局,天津,2008)、“长三角版画新军——江浙沪青年版画家提名展”(上海资本画廊,上海,2007)、“第十八届全国版画作品展览”(上海美术馆,上海,2007)、“2007中国现代水印版画展”(深圳美术馆,深圳,2007
获奖:“作品《迢之奔奔》获第四届江苏省文华奖美术获奖作品,2019”、“作品《夜色微阑》获时代风华——第四届江苏省高校美术作品展优秀奖,2019”、“作品《沧浪之水》获2018年江苏省高校美术教师优秀作品展优秀作品,2018”、“作品《秋阳杲杲》获第十三届江苏省‘五星工程奖’,2018”、“作品《夜色迢遥》获第二届江苏美术奖作品展优秀奖,2017”、“作品《西行散记之山间小径》获第10届日本飞弹高山现代木版画三年展优秀奖,2017”、“作品《西行散记之树影婆娑》获第十二届江苏省‘五星工程奖’优秀作品,2017”、“作品《夜色微阑》获首届江苏美术奖作品展览江苏美术奖,2016”、“作品《希望——2011.5.12》获第二届文华美术奖·江苏省优秀美术作品展览文华美术提名奖,2015”、“作品《夜色微阑》获首届江苏省青年美术作品展铜奖,2015”、“作品《夜色微阑》获第十二届全国美术作品展览获奖提名作品,2014”、“作品《希望——2011.5.12》获江苏版画2011年展览优秀作品奖,2011”、“作品《守望》《山水·苏州博物馆新馆》获庆祝中华人民共和国成立六十周年江苏省美术作品展览优秀奖,2009”、“作品《流年·苏州博物馆新馆》获2008造型艺术新人展新人提名作品,2008”、“作品《老马》获2000江苏省版画作品展览优秀作品奖,2000”

公共收藏:日本高山市政府(日本)、江苏省美术馆(南京)、江苏省文化馆(南京)、浙江美术馆(杭州)、美术报(杭州)、深圳美术馆(深圳)、中国版画博物馆(深圳)、苏州美术馆(苏州)、张家港市美术馆(苏州)、苏州日报报业集团(苏州





张晓锋1976年出生于浙江乐清市。1997年毕业于中国美术学院附中,2001年毕业于中国美术学院版画系获学士学位,2008年毕业于中国美术学院版画系获文学硕士学位。2001年至今任教于中国美术学院绘画艺术学院版画系,副教授,硕士研究生导师。中国美术家协会会员,浙江省水彩画家协会副主席兼秘书长。2014年法国巴黎艺术城学术访问。2015年10月受邀捷克布拉格“建筑与设计学院”讲学。2016年6月受邀保加利亚“索菲亚国立艺术学院”交流讲学。
重要个展:“非典型性的距离”(116美术馆,杭州,2015)、“水印版画、水彩”(艺术二号馆,杭州,2014)
重要群展:“第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展”(亚洲艺术中心,北京,2021)“艺术凤凰——中国水彩名家邀请展”(凤凰艺都美术馆,无锡,2021)、“‘水彩与新时代’中国水彩泰山学术论坛暨中国水彩名家学术邀请展”(山东美术馆,济南,2021)、“退思园‘印园’系列艺术展”(退思园,苏州,2021)、“杭州模式——山水城市综合绘画展”(杭州良渚文化艺术中心,杭州,2021)、“‘百年追梦’-浙江省重大历史题材美术创作项目展览”(浙江展览馆,杭州,2021)、“第11届日本飞驒高山国际现代木版画三年展”(日本,2020)、“自·长物志当代艺术展”(金鸡湖美术馆,苏州,2020)、“向史而新——浙江百年水彩画作品展”(浙江美术馆,杭州,2020)、“秋山春水——长三角地区水彩画联展”(富阳公望美术馆,杭州,2020)、“第十四届浙江省美展”(浙江美术馆,杭州,2019)、“祖国的笑容这样美——‘首届中国水彩风景画展’”(湖南美术馆,长沙,2019)、“水印千年——中国水印版画大展”(浙江省美术馆,杭州,2018)、“第七届浙江省青年美术作品展”(浙江美术馆,杭州,2018)、“首届鲁迅版画大展暨—狂人100中国版画大展”(金陵美术馆,南京,2018)、“‘水墨字节:数字时代的墨迹’展览”(汉堡、德国,2018)、“首届中国青年版画家提名展”(江苏大剧院美术馆,南京,2018)、“上海国际版画展”(虹桥当代艺术馆,上海,2017)、“CUT”(格拉斯哥版画工作室,英国,2017)、“第二十一届全国版画展览”(黑龙江省美术馆,哈尔滨,2015)、“第六届浙江省青年美术作品展”(浙江美术馆,杭州,2015)、“第十四届浙江省水彩、粉画展”(浙江,2015)、“第十二届全国美展”(中国十三展区,2014)、“第十三届浙江省美展”(浙江,2014)、“‘湖山之约’浙江现代版画作品展”(瓦尔纳城市美术馆,保加利亚,2014)、“中国百家金陵画展”(江苏省美术馆,南京,2013)、“中华文明五千年重大历史题材美术创作项目展览”(国家博物馆,北京,2013)、“纪念‘毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话’发表70周年全国美术作品展”(中国美术馆,北京,2012)、“纪念中国新兴版画八十周年系列展”(宁波市美术馆,宁波,2012)、“第十九届全国版画展”(浙江美术馆,杭州,2011)、“第四届全国青年美展”(中国美术馆,北京,2011)、“第五届浙江省青年美术作品展览”(台州书画院、台州图书馆,台州,2011)、“庆祝中国共产党成立90周年‘浙江省美术作品展览’”(浙江美术馆,杭州,2011)、“鲁迅的面容——中国新兴木刻运动80周年暨鲁迅诞辰130周年纪念特展”(浙江美术馆,杭州,2011)、“多重印象——当代中国木版版画展览”(密西根大学美术馆,美国,2011)、“第三届中国当代学院版画邀请展”(深圳,2010)、“第十一届全国美术作品展览”(中国美术馆,北京,2009)、“第二届观澜国际版画双年展”(观澜版画原创产业基地,深圳,2009)、“浙江第十二届美术作品展览”(浙江美术馆,杭州,2009)、“经典版画走进观澜系列展——浙江版画精品展”(深圳观澜美术馆,深圳,2009)、“首届云南国际版画展”(云南省博物馆,昆明,2008)、“第十八届全国版画展”(上海,2007)、“首届观澜国际版画双年展”(深圳观澜美术馆,深圳,2007)、“浙江名家--版画展”(浙江展览馆,杭州,2007)、“第四届阿什莫林中国版画会谈‘当代中国版画展’”(阿什莫林博物馆,英国,2007)、“中国现代水印版画展”(深圳美术馆,深圳,2007)、“第十七届全国版画展”(贵阳美术馆,贵阳,2005)、“江浙沪版画联展”(上海半岛美术馆,上海,2005)、“第九届‘姑苏之秋’版画邀请展”(苏州,2005)、“浙江版画十五年展”(宁波美术馆,宁波,2005)、“第十一届浙江省美展”(浙江展览馆,杭州,2004)、“第十六届全国版画展”(合肥国际会展中心,合肥,2002
获奖:“勇立潮头——浙江省第七届青年美术作品展优秀奖,2018”、“第十五届浙江省水彩、粉画作品展学术奖,2018”、“‘百年追梦’浙江省重大历史题材美术创作工程银奖,2016”、“浙江省版画展览优秀奖,2016”、“浙江省首届水彩画写生作品展优秀奖,2016”、“第十四届浙江省水彩、粉画展学术奖,2015”、“第二十届全国版画展优秀奖,2013”、“第十九届全国版画展优秀奖,2011”、“全国高等艺术院校版画教学与创作年会展学院奖,2006”、“浙江省版画展优秀奖,2002”、“全国高等艺术院校毕业生优秀作品展优秀奖,2001”、“浙江省‘东方杯’群星美术书法展铜奖,2001”

公共收藏:欧洲木版基金(英国)、英国牛津大学阿什莫林博物馆(英国)、中国国家博物馆(北京)、贵州省美术馆(贵阳)、安徽省美术馆(合肥)、浙江美术馆(杭州)、浙江省展览馆(杭州)、黑龙江省美术馆(哈尔滨)、重庆美术馆(重庆)、深圳美术馆(深圳)、深圳画院(深圳)、北京鲁迅博物馆(北京)、绍兴鲁迅博物馆(绍兴)、台湾师范大学(台北)、北京画院(北京)、苏州版画院(苏州)、宁波美术馆(宁波



 



相关阅读

* 亚洲评论 | 共建与开放——与青年的十年之约

* 亚洲展讯 | 中国水印木刻青年计划 · 2021年度展

* 亚洲艺术家 | 陈琦水印木刻版画《早春》发售完美落幕,敬请期待2021年“中国水印木刻青年计划” 首展

* 亚洲艺术家 | 第二期“中国水印木刻青年计划”正式启动,陈琦水印木刻版画《早春》限量发售

* 亚洲艺术家 | 陈琦水印木刻版画《华枝满天》发售完美落幕 敬请期待2020年“中国水印木刻青年计划” 首展

亚洲艺术家 | “中国水印木刻青年计划”正式启动,陈琦水印木刻版画《华枝满天》限量发售




 


获取更多作品信息请访问
亚洲艺术中心微信小程序




 



 正在展出  Current Exhibitions


亚洲艺术中心(北京)《第四代:图像与媒介——中国水印木刻青年计划·2021年度展》


亚洲艺术中心(上海)《坐看云起——管伟邦个展》 



 


 最新消息  Lastest News


亚洲艺术中心全新旗舰空间2021年6月于台北正式开幕 


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存