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《至爱梵高·星空之谜》

评分

8.8

制片人、导演，上海电影评论学会理事

评语：有人说此片形式大于内容，但是艺术本身难道不就是一种形式吗？感谢此片的创作者们如此爱着梵高，如此真挚执着。因为这份至爱，我给10分。

国家昆曲演员

评语：梵高画“全息生命图像”！

华东师范大学教授

评语：很有创意的电影，一次梵高作品的影像盛宴，一次时空穿越的精神对话，追问梵高困境的同时也追问我们的困境。梵高敏感的神经真实地触碰到了几百年后我们的精神世界，观影时，时空折叠为平面中的一个点，它迫使我们直面从梵高世界顺延到我们的方方面面。

上海师范大学教授

评语：淡得不能再淡，浓到无法再浓。

上海温哥华电影学院副院长、上海电影评论学会副会长

评语：我被这部电影深深的感动，不是因为故事，虽然故事从一个送信的旧日相识视角追寻梵高死亡之谜，有曲折和悬念，然而并非故事，这部影片用接触过梵高的不多的人的口，还原了梵高短暂的后半生，而且这些人物都曾出现在梵高的画板上，而且用的是梵高独特的画风。于是，我们仿佛可以直接触摸到这位天才的心灵，这才是影片动人之处。天才的存在是为平庸的人类扩展情感、人性、天赋的广度和深度，所以他们常常不谙世事，举止怪异，也常常过早耗费了生命，走向极端和终结。陀斯妥耶夫斯基，茨威格，尼采，高更，梵高，莫扎特，大抵如此。然而天才之所以为天才，在于即便生前少有人知，但凡接触者总会感到一股巨大的气场，一种人格魅力，他们的悲剧常常让你感到一种人类的悲剧感。

《上海采风》杂志名誉主编、中国文艺评论家协会理事

评语：甚好！惊艳！心血之作！100位画家，6万多幅油画，用梵高风格还原梵高，每个画面都是一幅艺术珍品。油画卡通的创意新颖独特，加上“先拍真人”的影像补充，稀释了纯粹的卡通感，容易被剧情吸引。电影艺术本来就是综合艺术，模糊真人和卡通，或许会是一种新趋势。不过这种高级的阳春白雪电影，未必是市场的宠儿，我之蜜糖，可能是他之砒霜，如若有人因不适应而昏昏欲睡，我也理解。毕竟，这种艺术的奢侈，对于缺乏艺术底蕴的观众来说，有点无所适从。但我要给它打高分，光是欣赏每一幅画面，就值回票价，何况还有碎片式剧情拼凑的梵高之死真相追问。感慨的是，为何惊艳的艺术探索，老是出现在他国？呜呜呜……

上海交通大学教授、中国高校影视学会副会长

评语：在黑泽明的《梦》里，曾惊鸿一瞥出现过马丁·斯科塞斯客串的梵高在自己画作中行走的场景。《至爱梵高》更进一步，史无前例呈现一部全手绘油画电影巨作。影片片尾揭秘创作者原始手稿，全片65000帧画面达到“无一笔无来历”的程度！我感兴趣的不在于编导透过“邮差”视角探寻梵高自尽的真相，而是探究该片独特的创意及完美的表现形式。编导伉俪匠心独运：“他的内心，他的故事，就让他的画来讲吧。”这创意说起来容易，做起来难上加难。难度在于，光有画，没有故事，不行，那就成了PPT集成；而有了故事，不结合梵高的画，也不行，必须做到情节表意与影像表意天然融合。这正是本片最大的看点，在电影史上创造出新的品种，给观众带来全新的审美感受（有意思的是，李安提速到120帧/秒，本片降速到12帧/秒）。有评论者赞叹“前无古人，后无来者”，但后半句或许说早了，我们不是有齐白石、有丰子恺么？

同济大学电影研究所所长

评语：叙事视觉别具一格，致敬现代主义电影的里程碑典作《公民凯恩》，把一个美术史的疑案讲述的波澜横生，充满迷魅；把一个天才艺术家的悲剧人生讲述的令人唏嘘叹惋。人物性格饱满，以众多传主作品高仿入画，画风和叙事节奏充满梵高式的热情和狂放，作为影史首部油画动画长片，与曾获奥斯卡最佳油画动画短片的《老人与海》可并称双璧。祝福创作了奥斯卡最佳动画短片《彼得与狼》的创作者与本片导演的天作之合，愿两个动画天才的爱情受到主的恩宠，爱到地老天荒。

上影集团编剧

评语：绚丽的画面和音乐也比不上剧本的扎实和内容的丰富，一部容易“被形式感”的影片用内容高级地显示了自己的特立独行。

东方卫视中心编委、一级编辑

评语：强烈的形式感铸就了这部电影独一无二的品相和气质，以梵高作品为基础衍生的6500张手绘油画，每秒12帧的抽格动画处理，明亮、饱满、粗粝的色彩堆积和晕染，带来汹涌的视觉冲击。而渐次呈现的梵高作品中那熟悉的教堂、麦田、星空……绚烂而瑰丽。邮差儿子阿尔芒探寻梵高死亡之谜只是故事情节编织的套路，而真正令人动容的是梵高写给弟弟书信中的那些话，“每个人心里都有一团火，路过的人只看到烟。”伴随那首老歌《Starry Starry Night》的深情咏唱，那个渴望生活的生命，那个深刻孤独的灵魂，在平庸的世界无处安放。麦田群鸦惊飞，斯人已在遥远的星空。形式的创新带来永不停息的活力，而孤独和梦想，作为人类永恒的情感与课题，扣问我们已经麻木的心灵。当然95分钟的流淌画面也带来视觉上的疲惫，套路的叙事也让旁观者的视野冲淡了梵高丰富澎湃的内心表现。

上海大学上海电影学院教授、影视艺术系主任

评语：梵高的画很多人熟悉，梵高的死也时常让人谈起，但用梵高的画制作成电影来追问梵高的死，却让人感觉如此新鲜而又动人。对动画电影来说，真人出演然后翻成油画，并让这些油画如此接近画家的原作，进而再让它们动起来讲故事，讲一个有关画出了这些画的天才画家之死的悬疑的故事，而且用充满诗意和人文性的答案接住这样的悬念，这种影片在电影史上几乎没有出现过。仅仅这一点就值得人们致以敬意并长久记住，更何况电影在情节、人物、场景、结构、意蕴、音乐等方面都属上乘。

原上海电影家协会副主席、研究员

评语：无论调查死因的结构还是人物传记片的称谓都无须看重当真，静赏油画动画的奇观，体会梵高独特的画风，建构同他的心灵交流才是看此片的正确方式。

中国太平洋保险品牌建设部资深经理、上海社会科学院文学研究所研究员

评语：南朝刘昼在《刘子·激通》一文中有言：“梗柟郁蹙以成缛锦之瘤，蚌蛤结疴而衔明月之珠”；宋朝苏轼在《答李端叔书》一文中则说：“木有瘿，石有晕，犀有通，以取妍于人，皆物之病”。在某种程度上，这两位中国古代文人的话可以用来诠释梵高作品的非凡价值及个人命运的悲剧性。

       梵高这位荷兰画家的一生短暂而传奇。用一句时下流行话来说，梵高是“在这个薄情的世界深情地活着”。自从欧文.斯通讲述梵高生平的传记《渴望生活》出版后，梵高越来越为世人熟知，讲述梵高故事的各类作品也层出不穷，而近期问世的油画动画片《至爱梵高》则是对这位荷兰画家的又一次悲悼与礼赞。

        编导花3年时间完成《至爱梵高》的剧本；又从全世界选拔出15个国家的125位画家，将梵高的多幅真迹作为参考，创作出65000幅油画作为动画片原画，并由此拍摄出95分钟的影院长片，堪称壮举。该片通过梵高本人作品，走进了梵高孤独的世界。对艺术家生命状态的人文关怀、悬疑片类型的故事结构、极具油画质感的画面、梵高作品的嵌入式呈现，构成了该片的独特魅力。这也再度表明，完美往往源于疯狂与偏执。

影评人、藤井树观影团创始人、上海电影评论学会理事

评语：美轮美奂，无与伦比的视觉感受，以梵高的画作风格来追寻梵高之死，本身就是一次大胆的艺术创想。单单在大银幕上看到活着的梵高画中人，已经值回票价。剧本严格遵循悬疑推理题材创作，围绕一个悬念，展开层层调查，这在一定程度上平衡了形式感可能出现的审美疲劳。最令我感动的是，梵高的浪漫与诗意，以及天才内心的无尽孤寂，这一切并非通过真人表演或其它方式传达，而仅仅是以梵高的画作和电影语言来呈现，非常难得。良心提醒：本片必须看大银幕，极不适合小屏观看，会晕吐！

上海戏剧学院戏剧与影视学博士

评语：核心其实是社会派推理，以画风还原来致敬梵高，是对人文精神本身的敬重。

贰

帕丁顿熊2

美国达特茅斯学院博士后研究员、上海电影评论学会理事、大房鸭公司董事

评语：每个人心里都有一只小熊。

原上海电影家协会副主席、研究员

评语：小熊帕丁顿出色完成了伦敦旅游大使第二任期。真人和动画无缝结合，诙谐和动情融为一体。

上海大学上海电影学院教授、影视艺术系主任

评语：可爱的绅士小熊用一次欢乐的冒险行为打败了由英伦帅哥蜕变成的怪蜀黍，完成了他简单而又充满家庭温暖的梦想，同时为伦敦旅游局打了一个长长的电话。不需要大是大非的情节冲突，也没有犀利的价值观碰撞，有时候如此一杯温吞水也可以让人很受用，这就是童心和玩偶的力量。

上海戏剧学院戏剧与影视学博士

评语：色彩斑斓的伦敦，如此多娇的休·格兰特。